Laulu või muusikalise korralduse põhinoodide tundmaõppimine on väga väärtuslik oskus. Põhitõdede tundmine võimaldab teil laulu oma hääle järgi üle võtta ja kohandada. Samuti saate katsetada, kuidas lugu teistmoodi kõlab (võime toota meeldejäävaid kavereid). Laulu või muusikapala põhinootide leidmiseks peate mõistma mõningaid muusikateooria põhimõisteid. Klaver on lihtsaim instrument, mida saab kasutada näitena nende mõistete selgitamisel ja mõistmisel.
Samm
Osa 1 /3: Sissejuhatus muusikaterminitesse

Samm 1. Mõistke muusika samme ja pool sammu
Pool sammu ja üks samm nimetatakse intervallideks või kahe noodi vahekauguseks. Intervallid on muusikalise "skaala" ehituskivid.
- „Skaala” on märkmete rühm, mis on paigutatud kasvavas järjekorras. Skaala hõlmab “oktaavi” või kaheksat nooti (ladinakeelsest “oktavast” või “kaheksandast”). Näiteks C -duuri akordi duurskaala on C D E F G A B C. Skaala kõige elementaarsemaid noote nimetatakse “toonilisteks”.
- Kui mõelda skaalale kui redelile, on iga pool samm sammu võrra eelmisest kõrgemal. Niisiis, B ja C vaheline kaugus on pool sammu, sest nende vahel pole muid "astmeid". (Klaveris on noodid B ja C kõrvuti valged klahvid, mille vahel ei ole musti klahve). Vahemaa C ja D vahel on seevastu üks samm, sest skaala kahe noodi (st klaveri musta klahvi, mis tähistab C-firmat või D-mooli) vahel on täiendav "helin" Märge).
- C -duuri skaalal on ainsad pooled sammud nootide B ja C ning E ja F vahel. Teised intervallid on üks samm, sest C -duur ei sisalda teravaid (#) ega mooli (♭) noote.

Samm 2. Mõistke peamist skaalat
Põhiskaalal on alati sama muster kõikidest sammudest (1) ja pooltest (½): 1 - 1 - - 1 - 1 - 1 -. Niisiis, C -duuri skaala on C D E F G A B C.
Teisi suuri skaalasid saate luua, muutes algusnooti - nn toonilist nooti - ja järgides intervallimustrit

Samm 3. Mõista minoorskaala
Moll skaala on keerulisem kui suur skaala ja sellel on mitu mustrit. Moll -skaala kõige tavalisem muster on „loomulik” moll -skaala.
- Loomulikul moll-skaalal on järgmine ühe ja poole sammu muster: 1 -1--1-1- -1-1.
- Saate selle skaala mustri "üle võtta" (st selle ümber kirjutada erinevale helikõrgusele), alustades erinevast noodist ja loendades oma skaala "astmed".

Samm 4. Mõistke Terst ja Quint
Terst ja Quint on muusikas väga levinud intervallide tüübid. Need võivad olla väga kasulikud põhilise noodi määramisel. Väiksemad intervallid on suurematest intervallidest poole sammu kaugusel, mis muudab heli teistsuguseks.
- Tersti moodustab põhinoot esimene ja põhinoodis kolmas noot. Kolmas suur noot asub põhitoonist kahe täissammu kaugusel, samas kui moll skaala on kolm ja pool sammu kaugusel noodist.
- Kvint moodustub põhinootide esimesest ja viiendast noodist. "Täiuslikul" kvintil on baasnootist seitse ja pool sammu.
- Kui olete kuulnud Leonard Coheni laulu “Hallelujah”, olete kahtlemata kuulnud muusikalist intervalli selles reas: “See läheb nii, nagu neljas, viies, väike kukkumine, suurem tõste, hämmingus kuningas loo "Halleluuja". " (See läheb umbes nii, neljas, viies, moll alla, duur üles, segaduses kuningas laulab "Hallelujah".) Paljudes popmuusikas (tavaliselt kirjutatud C -duuri aluses) on kõige märgatavam akordiareng noodi “neljas” kuni “viies” liikumine, mis loob “õnneliku” heliliikumise. Laulus "Hallelujah" on sõnadega "minor fall" kaasas minoorne akord ja sõnaga "major lift" kaasneb duur.

Samm 5. Mõista suurt akordi
Põhiakord sisaldab kolme nooti, mida nimetatakse trinadaks, mis on paigutatud tertsi (vt 4. samm). Need akordid põhinevad tavaliselt skaalal, näiteks C -duur. Suurtel akordidel on kolmkõla esimese ja kolmanda noodi vahel kaks täielikku sammu. Peamine akord sisaldab duuri ja täiuslikku viit. Akordi esimest nooti nimetatakse akordi "aluseks".
Näiteks C -duuri skaalal põhineva akordi loomiseks võite alustada C -st kui toonikust ja seejärel kasutada seda oma akordi „alusena”. Seejärel liikuge selle skaala esimesest osast üles (4 sammu üles) E -ni, seejärel kuni selle skaala kvintini (3 pool sammu kuni G -ni). Seega on C kolmkõla akord C - E - G

Samm 6. Mõista minoorset akordi
Enamiku akordide kvaliteedi määrab triaadi esimene või keskmine noot. Väiksematel akordidel on kolmkõla esimese ja kolmanda noodi vahel kolm ja pool sammu, erinevalt suurtest akordidest, millel on neli ja pool sammu (või kaks täissammu). Väiksemad akordid sisaldavad väikest pisarat ja täiuslikku kvinti.
Näiteks kui asetate sõrme ühele noodile C -duuri akordi „juurnoodi” kohal, mängite seda akordi: D - F - A. See akord on D -minoorne akord esimese ja esimese vahele jääva intervalli tõttu. akordi teine noot. (D ja F) on kolm ja pool sammu

Samm 7. Mõista akordi vähenemist ja suurendamist
Need akordid ei ole nii tavalised kui duur- või minoakordid, kuid mõnikord kasutatakse neid eriefektide loomiseks. Kuna see akord muutub tavapärases kolmainsuses, tekitab see muusikas melanhoolse, maagilise või kurja tunde.
- Vähenenud akordidel on väike terst ja diminis kvint (poole sammu võrra langetatud kvint). Näiteks vähendatud C -akord näeks välja selline: C - E ♭ - G ♭.
- Laiendatud akordid sisaldavad peamist esmast ja täiendatud kvinti (poole sammu võrra tõstetud kvint). Näiteks täiustatud C -akord näeks välja selline: C - E - G#.
Osa 2/3: Muusika lugemine põhitooni leidmiseks

Samm 1. Leidke baasjoone marker
Kui prindite noote, leiate noodi, kui vaatate „keystone markerit”. See on pisikeste märkide kogum noodi (see võib olla kõrge või kõrge) ja ajamärgi (number, mis näeb välja nagu murdosa).
- Näete sümbolit # (teravate nootide puhul) või (mutimärkmete puhul)
- Kui pole # või pole kirjutatud, on laul C -duur või A -moll.

Samm 2. Loe mutid
Mooli kasutavate põhitoonimarkerite puhul on marker terava otsa kõrval (teine paremalt), mis näitab vasakult paremale lugemist.
- Kui laulul on mutid tähistatud punktidega B E, E ♭ ja A ♭, on E the moolimarkeri lõpu lähedal. Nii on muusika põhilises E -moolis.
- Kui on vaid üks mutt, algab laul D -moll või F -duur.

Samm 3. Loe kres
Põhimarkeri puhul, mis kasutab teravat tera, on alusmärk noodil poolteist sammu kaugusel viimasest teravast markerist.
Kui loos on tähed F# ja C# märgistatud, on järgmine nood, mis tõuseb C# -st, D. See tähendab, et muusika algab D -põhinoodiga

Samm 4. Vaadake akordiagrammi
Kui mängite kitarri, kasutate tõenäoliselt uue muusika õppimisel akorditabeleid. Paljud laulud algavad ja lõpevad akordidega, mis vastavad põhinootide markerile. Kui muusikaline kompositsioon lõpeb D -akordiga, on see tõenäoliselt D -akordil.
C -duuride sarja kolm põhiakordi on C -duur (C - E - G), F -duur (F - A - C) ja G -duur (G - B - D). Need kolm akordi on sageli paljude poplaulude aluseks

Samm 5. Õppige skaalat
Kui te teate natuke mängitava muusika tüübi ühist skaalat, saate aru saada, milliseid akorde loos mängida. Akordi noodid on skaalal.
- Näiteks on F -duuri akord F - A - C ja kõik need tähistused on C -duuri skaalal, seega on F -duuri akord C -s.
- A -duuri akord (A - C# - E) ei ole C -klahv, kuna C -duuri skaalal pole teravat nooti.

Samm 6. Tehke arukas arvamus
Enamik populaarset muusikat kasutab sageli ühte või mõnda tavalist põhinooti, sest neid on kõige lihtsam mängida kitarril või klaveril, mida tavaliselt kasutatakse saatena.
- Poplaulude puhul on C -põhinood tavaliselt kõige tavalisem
- Vaadake järgmiste C -duuri skaala moodustavate nootide muusikat: C - D - E - F - G - A - B - C. Kas muusika noodid vastavad skaala nootidele? Kui see sobib, on laulu põhinood C. |

Samm 7. Pöörake tähelepanu juhuslikule
Pidage meeles, et muusikal on sageli juhuslik juhus, kus noot märgistatakse äkitselt tähega või #, kuigi põhinoot ei viita sellele, et noodil on alati tähis või #.
Juhuslikult ei muuda kogu laulu põhitooni
Osa 3 /3: Põhitooni leidmine kõrva järgi

Samm 1. Leidke toonik
Tonika ehk skaala esimene noot kõlab laulus igal pool. Mängige klaverit või oma häält kasutades üks noot korraga, kuni leiate noodiga, mis looga "tundub".

Samm 2. Testige toonikut
Mängides teisi kolmkõla noote, saate kuulda, kas mängitud akordid sobivad lauluga või mitte. Mängige märkmeid, mida peate toonikuks. Kvint peaks samuti kõlama nagu palju laulu, kuna see on skaala stabiilsuselt teine noot.
Mängige nooti poolteist sammu alla tooniku, mida nimetatakse vaheseinaks (seitsmes). Laulu kontekstis tuleb tunda pinget, justkui oleks seda nooti huvitav toonikuga kombineerida

Samm 3. Tehke kindlaks, kas muusika on duuri või mollis
Mängige tooniku kohal kolmandat duuri. Kui see märkus mahub kogu laulu sisse, siis on see tõenäoliselt suures plaanis. Kui ei, proovige mängida esimest molli (3 ♭) ja vaadake, kas see sobib paremini.
- Harjutage kuulama erinevusi duuri ja moll triaadi vahel, mängides järgmist kolmikut: C - E - G on duur, mille toonik on C. Nüüd muutke E täheks ♭. C - E ♭ - G. Kuulake erinevust üldises maitses ja toonis.
- Laulu tunnetades saate aru, kas laulu juur on duur või minoor, sest paljudes lääne lauludes on moll -akord tavaliselt kurb või kurb.

Samm 4. Proovige mõnda akordi
Skaala kõige levinumad akordid peavad ilmuma laulu mustris. Üks sageli mängitav skaala on G -duur. Järgides endiselt suurt skaalamustrit: G - A - B - C - D - E - F# - G. Akordid on G -duur, A -moll, b -moll, C -duur, D -duur, e -moll ja F# vähenenud.
- G -duuri akordi lugudel on akordid, mis vastavad järgmistele nootidele.
- Näiteks Green Day laul “(Good Riddance) Time of Your Life” algab G -duuri akordiga (G - B - D), millele järgneb C -duuri (C - E - G) akord. Need akordid on G -duuri skaalal, seega on lugu G -duuri akordis.

Samm 5. Laulage koos lauluga
Pöörake tähelepanu lauludele, mida saate hõlpsalt laulda, ja võrrelge lugusid, mida tunnete ebamugavalt, kui olete liiga kõrge või madal. Pöörake tähelepanu põhilistele nootidele, mida teil on lihtne laulda, ja nendele, mida teil on raske laulda.
Aja jooksul saate aru põhitoonidest, mis on teile hõlpsasti kättesaadavad ja need, mida teil on raske saavutada. See aitab teil enne pillimänguga alustamist arukaid oletusi nootide kohta teha

Samm 6. Harjutage oma uusi oskusi
Tehke endale laulmiseks nimekiri oma lemmiklauludest või kasutage raadio abil oma lemmiklaulude põhinoote. Võite hakata teatud mustreid märkama. Laulud, mis on samal põhinoodil, kõlavad sarnaselt teile.
- Salvestage õpitud laulude loendid ja liigitage need põhiteate järgi.
- Võtme tunnetamise harjutamiseks kuulake järjest mitu sama klahviga laulu.
- Erinevuse nägemiseks kuulake ka kontrastsete nootidega laule.

Samm 7. Kontrollige oma järeldusi
Muusika põhiteooria mõistmine on hädavajalik, kui soovite kirjutada oma laule ja kohandada teisi laule oma stiiliga. Kuid mõnikord peate lihtsalt baasnoote kiiresti kontrollima. On palju telefonirakendusi ja veebisaite, mis aitavad teil leida laulu põhinoodi.
- Otsides Internetist laulu pealkirja ja põhiteadet, saate kiire vastuse.
- Kui õpite esmakordselt põhilisi märkmeid kõrva järgi leidma, on hea mõte leitud märkmeid uuesti kontrollida.
Näpunäiteid
- Kuulake lugu, mille algpõhjust te juba teate, ja proovige esitada sellele laulule vastavaid akorde. Mida rohkem harjutate ja puhastate oma "kõrvu", seda lihtsam on leida laulu põhinoote.
- Selles artiklis on palju segadust tekitavat muusikateooriat, kuid kui olete harjutanud skaalasid ja akorde tegelikel pillidel, peaks see kõik selgeks saama.