Ilukirjandus ja aimekirjandus on proosa kirjutamise kaks peamist tüüpi. Ilukirjandus on lugude loomine autori kujutlusvõimest, kuigi teoses võib olla viiteid tõelistele sündmustele või inimestele. Ilukirjandus ei ole lugu, mis tegelikult juhtus, kuigi see võib sisaldada mõningaid fakte. Kui soovite luua oma ilukirjanduslikku teost, vajate lihtsalt natuke aega ja loovust.
Samm
Osa 1 viiest: Mõne ilukirjanduses levinud vea mõistmine
Samm 1. Ärge alustage liiga aeglase soonega
Kuigi mõned kirjanikud naudivad alustamist väga aeglaselt ja loo järkjärgulist arendamist, nii et pinge tase aja jooksul tõuseb, nõuab see harjutamist ja oskusi, mida algajatel kirjanikel tavaliselt pole. Ilukirjandus sõltub konfliktidest ja see tuleks ette valmistada võimalikult varakult. Kuulus novellikirjanik Kurt Vonnegut jagab oma näpunäidet: „Ära unusta pinget. Lugejad peavad tõesti aru saama, mis juhtus, kus ja miks, et nad saaksid oma loo lõpetada, kui prussakad söövad oma raamatu viimased leheküljed.” Loodame küll, et prussakad teie raamatut ei söö, aga mõte on järgmine: kui kirjutate esimesed peatükid tavalistest inimestest, kes teevad tavalisi asju, ilma probleemideta või väljakutseteta, siis lugejad tõenäoliselt ei hooli. Teie lugu.
- Näiteks Stephanie Meyeri ülipopulaarse romaani „Videvik“esimeses peatükis selgitatakse kõiki põhikonflikte: naispeategelane Bella Swan peab kolima uude kohta, mis talle ei meeldi ja kedagi, keda ta ei tunne. Ta kohtub ka oma salapärase kangelase Edward Culleniga, kes muudab ta nii ebamugavaks kui ka intrigeerivaks. See konflikt, nimelt tunne, et teda köidab keegi, kes teda segadusse ajab, saab siis loo jätkamise aluseks.
- Üks Videviku inspiratsioonidest, Jane Austeni romaan „Uhkus ja eelarvamus“keskendub samuti esimeses peatükis peamisele probleemile: uus bakalaureus, kes meeldib paljudele, kolib linna ja peategelase ema soovib sobitada ühte oma tütardest poissmees, sest tema perekond on vaene. Ema loodab, et nad saavad tulevikus elust rõõmu tunda. Neile tütardele abikaasade leidmise probleem moodustab romaanis suure osa, lisaks väljakutsetele, mis tekivad ema pealetükkiva iseloomu tõttu.
Samm 2. Määratlege oma peamised unistused
Oma loo huvitavaks tegemiseks peate oma ilukirjanduse tegelastele unistusi ette valmistama. See unistus ei pea olema liiga suurejooneline, kuid tegelastele oluline. Vonnegut ütles kord: "Iga tegelane peab midagi tahtma, isegi kui see on lihtsalt klaas vett." Peategelane peab midagi tahtma ja kardab (mõjuval põhjusel), et ta seda ei saa. Ilma selgete unistusteta lugusid on raske lugejate tähelepanu köita.
- Näiteks see, kas peategelasel õnnestub luua suhe armastatud inimesega või kogeb ebaõnnestumist, pole kõigi teiste tegelaste jaoks maailma lõpp, kuid peategelase jaoks on see siiski väga oluline.
- Mõnikord võivad kirjalikud unenäod tõesti tähendada maailmalõppu, näiteks sarjas Sõrmuste isand J. R. R. Tolkien. Selles loos toob tegelaste poolt rõnga hävitamata jätmine kaasa Keskmaa hävitamise kurjade jõudude mõjul. Seda tüüpi unenäod sobivad tavaliselt fantaasia- ja eeposteoste jaoks.
Samm 3. Vältige dialoogitööd, mis paneb suurt rõhku ekspositsioonile
Dialoog peaks seda kõnelevate tegelaste jaoks kõlama loomulikult. Mõelge neile asjadele: millal rääkisite viimati kogu oma eluloo kellelegi, kellega äsja kohtusite? Või pöörduge üksikasjalikult tagasi eelmise koosoleku toimunu juurde, kui rääkisite sõbraga? Kui te ei saa neile küsimustele vastata, veenduge, et teie tegelane ei oskaks ka vastata ega vasta.
- Näiteks Charlaine Harrise romaanidel Sookie Stackhouse on halb tendents kulutada esimesed peatükid lihtsalt selleks, et "selgitada" kõike, mis eelmistes osades juhtus. Jutustaja räägib mõnikord ka, et meenutada lugejale, kes on tegelane ja milline on tema roll. Sellised asjad võivad häirida sujuvat jutustamist ja häirida lugejat loo tegelaste külge kinnitamisest.
- Sellest reeglist on mõned erandid. Näiteks kui teil on tegelaste vahel menori-õpilase suhe, võiksite nende suhtluses kasutada rohkem eksponeerivat tööd. Hea näide seda tüüpi olukordadest on suhe Haymitch Abernathy ja tema õpilaste Katniss Everdeeni ja Peeta Mellarki vahel Suzanne Collinsi näljamängude sarjas. Haymitch oskab oma dialoogis selgitada mõningaid näljamängude reegleid ja anda näpunäiteid, kuidas võistlustel hästi hakkama saada, sest see on tema töö. Kuid isegi sellistes olukordades ärge laske oma dialoogil romaani maailma selgitamisel üle parda minna.
Samm 4. Ärge laske oma tööl olla liiga etteaimatav
Kuigi paljud ilukirjanduslikud teosed järgivad mõningaid tuttavaid juhiseid (pidage meeles, et enamik lugusid räägib kangelaslikest missioonidest või kahest inimesest, kes esialgu üksteist vihkavad, kuid lõpuks üksteist armastavad), ärge langege selle valemilise jutustamisstiili ohvriks. Kui lugejad oskavad arvata, mis juhtub, ei lõpeta nad teie loo lugemist.
- Näiteks võite kirjutada romantikaromaani, mis raskendab lugejatel tegelaste õnneliku lõpu ennustamist. Saate seda raskust näidata tegelaste silmitsi seisvate olukordade või nende isiksusevigade kaudu. Lugejad on üllatunud, kui saavad teada, et lõpp on õnnelik, hoolimata kõigist vastanditest, mida loos näidatakse.
- Ärge aga hakake kinni "see kõik on vaid unistus" trikist. Lõpp, mis muudab kohe kõike, millest see alguse sai, töötab harva, sest lugejad tunnevad tavaliselt, et neid on petetud või petetud.
Samm 5. Näidake, ärge öelge
See aspekt on üks ilukirjanduse põhireegleid ja see unustatakse sageli ära. Näitamine, mitte rääkimine tähendab seda, et sa räägid emotsioonid või süžee punktid tegude ja reaktsioonide kaudu, selle asemel, et rääkida lugejale, mida tegelane läbi elab või tunneb.
- Näiteks selle asemel, et kirjutada midagi sellist, nagu Yao on vihane, laske lugejatel aru saada, mis toimub: Yao surub rusikad kokku. Ta nägu punetas. See trikk näitab lugejatele, et Yao on vihane, ilma et peaksite neile seda ütlema.
- Olge sellest teadlik ka dialoogiolukordades. Näiteks: "Lähme," ütles Jenna kannatamatult. See stseen ütleb lugejale, et Jenna on kannatamatu, kuid ei suuda seda tegevuses näidata. Selle asemel, et midagi sellist kirjutada, kirjuta: "Lähme!" Jenna karjus ja trampis jalaga vastu põrandat. Nii saavad lugejad ikkagi aru, et Jenna on kannatamatu, kuid te ei pea talle seda otse ütlema; Olete neid näidanud.
Samm 6. Ärge uskuge, et on olemas kindlad reeglid
See võib tunduda vastuoluline, eriti pärast seda, kui teile on räägitud mõningaid asju, mida ilukirjanduse kirjutamisel vältida. Üks kirjutamise suurimaid osi on tegelikult oma stiili ja kirjutamisviisi leidmine. See tähendab, et võite vabalt katsetada. Lihtsalt teadke, et mitte kõik teie katsed ei tööta. Nii et ärge heituge, kui proovite uut meetodit ja see ei tule välja nii, nagu soovite.
Osa 2 viiest: Ettevalmistus ilukirjanduseks
Samm 1. Otsustage oma ilukirjandusliku teose vormingu üle
See võib sõltuda sellest, millist lugu soovite kirjutada. Näiteks kui soovite kirjutada eepilist fantaasiateost mitme põlvkonna jooksul, võite novellide valimise asemel panna oma kujutlusvõime romaani (või isegi romaanisarja) kujul. Kui olete huvitatud inimese iseloomu uurimisest, siis võib -olla sobib teie lugu paremini novelli vormis kirjutamiseks.
Samm 2. Mõelge põhiideele
Kõik raamatud saavad alguse väikesest ideest, unistusest või inspiratsioonist, mis seejärel aeglaselt suuremaks ja üksikasjalikumaks ideeks muudetakse. See idee peaks olema midagi, mis teile silma hakkab, mis on teile väga oluline. Kui teile see ei meeldi, siis see ilmneb teie töös. Kui teil on häid ideid, proovige neid.
- Alustage sellest, mida teate. Kui olete sündinud Surabaya maapiirkonna väikelinnas, võite kõigepealt mõelda loodusele teadaolevatele lugudele, mis sarnanevad teie sünnikohaga. Kui soovite kirjutada millestki, mida te ei oska, uurige. Võite kirjutada müütilisi lugusid tänapäeva norra jumalatest, kuid tõenäoliselt pole teie oma nii edukas. Samal põhimõttel, kui soovite kirjutada ajaloolist armuelu Briti iidse impeeriumi ajal, uurige sel ajal valitsenud sotsiaalseid reegleid ja muid asju, et teie romaan lugejatele meeldiks.
- Loetlege asju: „kardinad”, „kassid”, „detektiivid” jne. Valige paar sõna ja lisage mõned asjad: kus see asub? Mida see tähendab? Millal see juhtus? Koostage nende kohta lõik. Miks see nii on? Kui objekt / olend asub kohas? Kuidas lugu on? Kuidas ta välja näeb?
- Loo mitu märki. Kui vana ta on? Millal ja kus nad sündisid? Kas nad elavad siin maailmas? Mis on selle linna nimi, kus nad praegu elavad? Mis on nende nimed? Mis on nende vanus, pikkus, kaal? Mis on nende sugu? Mis värvi on nende silmad ja juuksed ning mis rahvusest nad pärit on?
- Proovige kaarti teha. Joonistage lombi kuju ja tehke sellest saar või joonistage jõe jooned. Kes elab selles kohas? Mida nad ellujäämiseks vajavad?
- Kui te pole päevikut pidanud, alustage kohe. Ajakirjad on hea abimees kvaliteetsete ideede leidmisel.
Samm 3. Uurige oma teemat jaotisega "Kuubamine
Cubing palub teil teemat uurida kuue erineva nurga alt (sellepärast nimetatakse seda kuubikuks /bubuseks - sõnast kuubik). Näiteks kui soovite kirjutada lugu pulmast, kaaluge järgmisi vaatenurki:
Kirjeldage (selgitage): Mis on teie teema? (pulmatseremoonia, kus kaks inimest on abielus; pulmapidu või vastuvõtt; pulmarituaal)
Võrdle: Milline on teie teema? (nt ainulaadsed religioossed rituaalid, ebatavalised peod; ebatavalised päevad) Kaasata (arendada suhteid): Milliseid uusi asju te oma teema tõttu ette kujutasite? (kulud, kleidid, kirik, lilled, suhted, vaidlused) Analüüsige (analüüsige): Millised elemendid moodustavad teie teema? (tavaliselt peigmees ja pruut, tort, mõned külalised, toimumiskoht, pulmatõotused, kaunistused; või piltlikult öeldes stress, põnevus, väsimus ja õnn) Taotle (et oleks kasulik): Kuidas teemat kasutatakse? Kuidas? (kasutatakse kahe inimese seadusliku abielulepingu alusel kokku toomise mõttes) Hinnake (hinnake): kuidas saab teemat toetada või vastu seista? (toetatud: kaks üksteist armastavat inimest abielluvad, et elada koos õnnelikku elu; vastu: siin maailmas on inimesi, kes abielluvad valedel põhjustel)
Samm 4. Uurige oma teemat meetodiga "Mind-mapping"
Saate joonistada oma loo elementide visuaalse kujutise mõtete kaardistamise kaudu, mida mõnikord tuntakse ka kui „klastrit” või „ämblikuvõrku” (võrk). Alustage keskelt peamise konflikti või tegelasega ja tõmmake väljapoole jooned, mis ühendavad teisi mõisteid. Vaadake, mis juhtub, kui ühendate need muud elemendid erineval viisil.
Samm 5. Uurige oma teemat, küsides „mis siis, kui
Näiteks olete loonud tegelase: 20 -ndate alguses noore naise, kes elab väikelinnas. Küsige endalt, mis juhtuks, kui tegelane seisaks silmitsi erinevate olukordadega. Mis juhtuks, kui ta töötaks Austraalias Sydneys, kuigi pole varem oma sünnimaalt lahkunud? Mis siis, kui ta peaks äkki pereettevõtte üle võtma, kuigi tegelikult ei tahtnud? Oma tegelase paigutamine erinevatesse olukordadesse aitab määrata konflikte, millega ta võib silmitsi seista, ja kuidas ta nendega toime tuleb.
Samm 6. Uurige oma teemat uurides
Kui soovite kirjutada konkreetsest kohast, ajast või sündmusest, näiteks keskaegsetest rooside sõdadest, uurige. Uurige, kes olid ajaloolised tegelased, milliseid toiminguid nad tegid ja miks nad seda tegid. Tunnustatud troonimängude raamatusari George R. R. Martinit inspireeris tema vaimustus keskaegsest elust Inglismaal, kuid ta uuris ja lõi selle uurimuse põhjal oma maailma ja tegelasi.
Samm 7. Kasutage inspiratsiooni saamiseks muid allikaid
Muude loominguliste tööde kontrollimine võib aidata teil oma loovust arendada. Vaadake mõnda filmi või lugege mõnda raamatut samast žanri lugudest kui teie, et saada aimu sellest, kuidas lugusid tavaliselt arendatakse. Seadistage heliriba, mida teie loo tegelased tahaksid kuulda või mis ilmuks, kui teie loost tehakse film (mõelge sellele).
Samm 8. Arendage oma ideid
Suur kirjanik on ka suurepärane lugeja ja vaatleja. Jälgige ümbritsevat maailma, mida võiksite kasutada ilukirjandusliku töö detailidena. Salvestage kuuldud vestlused. Minge jalutama ja vaadake loodust. Lase oma ideel seguneda teiste ideedega.
Osa 3 /5: Oma ilukirjanduse kirjutamine
Samm 1. Määrake põhiseade ja graafik
Enne kui hakkate kirjutama kõiki stseene ja peatükke, peaksite tõesti teadma oma loo maailmast, kes selles elab ja mis loos edasi saab. Kui saate tegelastest tõesti aru (mis peaks juhtuma, kui olete neid uurinud), laske nende isiksusel ja puudustel juhtida teie süžee voogu.
- Seadistamise osas küsige endalt järgmisi küsimusi: Millal see juhtus? Mis on olevikus? Tulevik? Minevik? Rohkem kui üks kord? Mis hooajal? Kas ilm on kuum, külm või parasvöötme? Kas on torm? Kus? Selles maailmas? Teistsugune maailm? Teine universum? Mis riigis? Mis linnas? Millises provintsis?
- Süžee jaoks küsige endalt järgmisi küsimusi: Kes selles osaleb? Mis on nende roll? Kas need on head või halvad tegelased? Millised nõrkused neil on? Mis on nende eesmärgid? Millisest juhtumist see lugu alguse sai? Kas minevikus juhtus midagi, mis võib tulevikku mõjutada?
Samm 2. Määrake vaatenurk (POV), mida loos kasutatakse
Vaatenurk on ilukirjandusteoses väga oluline, sest see määrab lugejale antava teabe ja selle, kuidas lugejal kujunevad suhted tegelastega. Kuigi vaatenurk ja jutustus on väga keerulised asjad, on põhilised valikud, mida saate teha, esimese isiku, kolmanda isiku (piiratud), kolmanda isiku (objektiivne) ja kolmanda isiku vaatenurk (tasuta)).). Ükskõik, mida valite, veenduge, et olete järjepidev.
- Esimese isiku vaatenurgast kirjutatud ilukirjandus (mida tavaliselt näitab jutustaja sõna "mina" kasutamine) võib haarata lugeja emotsionaalse tähelepanu, sest ta paneb end jutustaja kingadesse, kuid te ei saa teiste inimeste mõtteid arutleda nii, nagu soovite, sest peaksite piirama jutustust sellega, mida teie tegelased oma kogemuste põhjal teavad. Charlotte Brontë romaan Jane Eyre on näide esimeses isikus kirjutatud romaanist.
- Kolmandas isikus kirjutatud ilukirjanduses ei kasutata asesõna "mina", vaid lugu on jutustatud tegelase seisukohast ja käsitleb ainult asju, mida ta saab näha, teada ja kogeda. Seda vaatenurka kasutatakse ilukirjandusteoste puhul väga sageli, sest lugejad on tavaliselt loo tegelastega tavaliselt hõlpsasti paigutatavad. Sel viisil räägitavad lood võivad keskenduda eranditult tegelase vaatenurgale (näiteks Charlotte Perkins Gilmansi novelli „Kollane tapeet“peategelane) või võivad liikuda tegelaste vahel (näiteks iga peatükk, mis on pühendatud vaade troonide mängu raamatute erinevatele tegelastele või enamiku romantikaromaanide nais- ja meespeategelaste vaatenurga peatükid). Kui soovite vaatepunkte vahetada, tehke seda selgelt. Kasutage iga peatüki markerina tühje lehti või selgeid silte.
- Kolmanda isiku (objektiivse) vaatevinklist kirjutatud ilukirjandus piirdub ainult jutustatu jutustamisega. Seda tüüpi ilukirjandust on raske kirjutada, sest te ei saa lugeda teiste tegelaste mõtteid ja selgitada nende motivatsiooni ja põhjuseid. Seega võib lugejatel olla raske tegelastega suhteid luua. Seda meetodit saab aga tõhusalt kasutada; näiteks Ernest Hemingway novellides.
- Kolmanda isiku (vaba) vaatenurgast kirjutatud ilukirjandus võimaldab teil teada saada igaühe mõtteid, tundeid, kogemusi ja tegusid. Jutustaja saab lugeda kõigi tegelaste mõtteid ja isegi öelda lugejale asju, mida teised tegelased ei tea, näiteks saladusi või juhtunud salapäraseid sündmusi. Dan Browni raamatute jutustaja on tavaliselt selline.
Samm 3. Visandage oma lugu
Kasutage rooma numeratsiooni ja kirjutage paar lauset või lõiku peatükis toimuva kohta.
Teie loo ülevaade ei pea olema väga üksikasjalik, kui te seda ei soovi. Tegelikult on tõenäoline, et teie lugu eemaldub algselt seatud piirjoontest. See on tavaline asi. Mõnikord märgib autor lihtsalt peatüki põhipunkte (nt: „Olivia on nördinud ja seab kahtluse alla oma otsuse”), selle asemel, et proovida kindlaks teha, mis juhtub
Samm 4. Alustage kirjutamist
Esimese mustandi loomisel võite proovida arvuti asemel kasutada paberit ja pliiatsit. Kui istute arvuti taga ja tunnete, et midagi on valesti, istute ikka ja jälle selle taga, kirjutate ja trükkite uuesti. Kasutades paberit ja pliiatsit, peate selle vaid üles kirjutama. Kui teil tekib stagnatsioon, saate sellest mööda minna ja mustandiga jätkata. Alustage sealt, kus tunnete, et on õige kirjutada. Rajalt kõrvalekaldumisel kasutage lugu. Jätkake, kuni jõuate loo lõppu.
Kui olete arvutiga rohkem harjunud, võib teid aidata selline tarkvara nagu Scrivener. Need programmid võimaldavad teil kirjutada mitu väikest dokumenti, näiteks märgiprofiilid ja jooniste kokkuvõtted, et neid hiljem samas kohas salvestada
Samm 5. Lähenege oma kirjutamisele järk -järgult
Kui proovite alustada mõtlemisega: „KIRJUAN SELLE KORRA SUURIMA INDONESIA NOVELI“, kukute tõenäoliselt enne alustamist läbi. Proovige kõigepealt kirja panna üks väike eesmärk: peatükk, mõned stseenid ja visand oma tegelaskujust.
Samm 6. Lugege dialoogi üles kirjutades valjusti
Üks suurimaid probleeme, millega algajad kirjanikud tavaliselt silmitsi seisavad, on dialoogi kirjutamine, mida elusal inimesel on võimatu hääldada. See on eriti probleemiks kirjanikele ajaloolise ilukirjanduse ja fantaasia alal, sest keele elegantse ja laheda väljanägemisega kaasnevad väljakutsed. Kahjuks tuleb see mõnikord lugeja ja tegelaste vahelise sideme arvelt. Dialoog teie loos peaks voolama loomulikult, kuigi see võib olla tihedam ja sisukam kui dialoog reaalses maailmas.
- Kui reaalses maailmas inimesed sageli kordavad sõnu ja kasutavad täitesõnu nagu "umm", siis kasutage neid oma romaanides vaid aeg -ajalt. Kui neid sõnu liigselt kasutatakse, võivad lugejad tähelepanu hajutada.
- Kasutage oma dialoogi, et edendada süžeeliini või näidata midagi tegelase kohta. Kuigi reaalses maailmas räägitakse sageli mõttetult või vesteldakse pealiskaudsetel teemadel, teadke, et neid asju pole romaanis huvitav lugeda. Kasutage dialoogi, et näidata tegelase emotsionaalset seisundit, määrata süžeepunkt või konflikt ja süžee või näidata, mis juhtub romaani osas - ilma seda otse välja ütlemata.
- Proovige kasutada vähem selget dialoogi. Näiteks kui kirjutate õnnetust abielust, ärge laske oma tegelastel üksteisele selgesõnaliselt öelda: "Ma pole meie abieluga rahul". Selle asemel väljendage oma viha ja pettumust dialoogi kaudu. Näiteks võib üks tegelane küsida, mida teine tegelane soovib, ja saate panna küsimusele vastava inimese vastama küsimusega mitteseotud vastusega. See näitab, et mõlemal tegelasel on raske üksteist kuulda ja tõhusalt suhelda, ütlemata: "Me ei suhelnud tõhusalt".
Samm 7. Veenduge, et tegelaste tegevused oleksid mõistlikud
Tegelased peavad dikteerima teie loo tegevusi ja see tähendab, et teie tegelane ei peaks tegema midagi, mida ta tavaliselt ei teeks, lihtsalt sellepärast, et teie süžee seda nõuab. Mõnikord võib tegelane teha midagi ebatavalist, kuid ainult siis, kui asjaolud, milles nad on, on erakordsed või kui see on vaid osa nende olemusest (näiteks võite sattuda loo originaalist erinevale positsioonile). Kuid teadke, et peate enamiku lugude jooksul järjepidev olema.
- Näiteks kui teie peategelane kardab lendamist, sest ta oli lapsepõlves lennuõnnetuses, ei jõua ta kindlasti lihtsalt teise kohta lennukisse, lihtsalt sellepärast, et teie süžee seda nõuab.
- Kui teie tegelaskuju kangelane on kunagi endisest haiget saanud ja ta muutus kinniseks, ei peaks ta kindlasti suutma naispeategelasesse hetkega armuda ja mõtlemata talle järele tormata. Inimesed reaalses elus nii ei käitu ja lugejad ootavad ikka reaalseid elemente, isegi fantaasiaolukordades.
Samm 8. Puhka
Kui kogu esimene mustand on kirjutatud, tehke paus. Selle ettepaneku tegi kuulus kirjanik Ernest Hemingway, kes puhkas alati öösel, sest tema sõnul: „Kui sa teadlikult mõtled või muretsed [oma loo] pärast, siis tapad selle ja su aju väsib enne alustamist”. Minge kinno, lugege raamatut, vaadake hobuste võidusõitu, ujuge, sööge sõpradega õhtusööki, minge mäele ja tehke trenni! Kui teete pausi, olete oma ilukirjandusliku töö juurde naastes rohkem inspireeritud.
Samm 9. Lugege oma tööd uuesti
Seda soovitust toetab ka Hemingway, kes nõuab, et „peaksite kõike uuesti lugema iga päev, alustades algusest, seejärel parandades lugemise ajal, seejärel jätkates eelmise päeva viimasest osast”.
- Lugemise ajal kasutage soovitud märkmete või paranduste tegemiseks punast pastapliiatsit. Tehke palju märkmeid. saad parema sõna? Kas soovite mõne lause asendada? Kas dialoog kõlab liiga ebaküpselt? Kas arvate, et kass tuleks koeraks muuta? Võtke need muudatused teadmiseks!
- Lugege oma lugu valjusti, sest see aitab teil vigu leida.
Samm 10. Mõista, et esimesed mustandid pole kunagi täiuslikud
Kui autor ütleb teile, et kirjutas kõik oma ilusad ja imelised romaanid ühe hoobiga-ilma probleemideta-, siis ta valetab teile. Tegelikult ilukirjanikud, nagu Charles Dickens ja J. K. Rowling tegi väga halva esimese drafti. Võimalik, et peate välja viskama palju proosa- või süžeeosi, sest need pole enam asjakohased. See pole mitte ainult normaalne, vaid peaaegu kohustus, et saaksite välja pakkuda lõpptoote, mida lugejad tõesti armastavad.
4. osa 5 -st: oma ilukirjanduse ülevaatamine
Samm 1. Vaadake üle, vaadake üle ja vaadake üle
Läbivaatamine tähendab, et vaatate uuesti midagi. Vaadake oma ilukirjanduslikku tööd lugeja, mitte kirjaniku vaatenurgast. Kui kulutaksite selle raamatu ostmiseks raha, kas oleksite seda lugedes rahul? Kas tunnete kiindumust tegelastesse? Läbivaatamine võib olla väga raske asi; on põhjus, miks inimesed nimetavad seda sageli „südantlõhestavaks teoks” (kuna peate enamiku ajast ära viskama osad, mis teile meeldivad).
Ärge kartke sõnu, lõikeid või isegi osa täielikult välja visata. Enamik inimesi kirjutab oma lugusid üles lisasõnade või tekstiga. Jäätmed. Jäätmed. Jäätmed. See on edu võti
Samm 2. Katsetage erinevate tehnikatega
Kui miski teie loos ei tööta, muutke seda! Kui lugu on kirjutatud esimese isiku vaatenurgast, proovige see muuta kolmanda isiku perspektiiviks. Vaadake, kumb teile rohkem meeldib. Proovige uusi asju, lisage uusi süžeepunkte, lisage mitu tähemärki või seadistage olemasoleva tegelase jaoks erinev isikupära jne.
Samm 3. Vabane kohevast (asjad, mis on liiga tavalised)
See kehtib eriti algajate kirjanike kohta, kes võivad asjade väljendamiseks kasutada otseteid, näiteks omadussõnu ja abisõnu, mida kasutatakse liiga sageli sündmuse või kogemuse kirjeldamiseks. Mark Twain pakub häid nõuandeid selle lahendamiseks: „Kasutage sõna„ hull”alati, kui soovite sõna„ väga”kirja panna. Teie toimetaja kustutab selle, nii et teie paber on seal, kus soovite."
-
Mõelge näiteks sellele lausele Stephenie Meyeri romaanist Noorkuu: "" Kiirusta, Bella, "katkestab Alice kohe." Katkestus on tõepoolest tegevus, mis viitab kiireloomulisusele: kuna see peatab muud toimingud. Abi "kohe" ei lisa tegevusele midagi. Tegelikult ei vaja see lause tegelikult dialoogimärki; Katkestusi ühest tähemärgist teise saate näidata topeltkriipsude abil.
"Jah," ütlesin, "olin just …"
"Oh, tule nüüd!"
Samm 4. Vabanege klišeedest
Kirjanikud toetuvad sageli liiga palju klišeedele, eriti nende esialgsetes eelnõudes. Seda seetõttu, et klišeed on levinud viis ideede või piltide väljendamiseks. Kuid see võib olla ka kirjaniku nõrkus: kõik peavad olema lugenud neid sõnu, "ela õnnelikult elu lõpuni", nii et need sõnad ei mõjuta enam lugejat.
Kaaluge Anton Tšehhovi nõuandeid: „Ärge öelge mulle, et kuu paistab; näidake klaasikildudele valguse sära. " See soovitus rõhutab ka näitamise asemel rääkimise tähtsust
Samm 5. Otsige korduvaid vigu
Need on asjad, mida saate koostamisel tähelepanuta jätta, kuid lugejad märkavad seda kiiresti. Teie tegelaskuju võib loo alguses kanda sinist kleiti, kuid nüüd kannab ta samas stseenis punast kleiti. Või lahkub tegelane ruumist keset vestlust, kuid naaseb paar rida hiljem, ilma et talle oleks kunagi näidatud, et ta on tagasi tulnud. Need väikesed vead võivad lugejat kiiresti ärritada, seega lugege oma lugu hoolikalt ja tehke parandusi.
Samm 6. Lugege oma ilukirjandusteost valjusti
Mõnikord näeb dialoog lehel hea välja, kuid kõlab ebamugavalt, kui inimesed sellest tegelikult räägivad. Või on lause liiga pikk ja moodustab lõigu, jättes teid segadusse. Teose valjusti lugemine aitab tuvastada ebamugavat teksti ja kohti, kus midagi tuleks täita.
5. osa 5 -st: oma ilukirjandusteose pakkumine
Samm 1. Kopeerige ja muutke oma käsikiri hoolikalt
Vaadake iga rida läbi ja otsige kirjavigu, kirjavigu, grammatilisi vigu, ebamugavaid sõnu ja väljendeid ning klišeede osi. Võite otsida konkreetset asja, näiteks õigekirjaviga, ja seejärel proovida leida kirjavahemärkide viga või lihtsalt kõike korraga parandada.
Kopeerides ja redigeerides loete tavaliselt seda, mida arvate, selle asemel, mida tegelikult kirjutada tahate. Kui võimalik, paluge kellelgi teisel teie käsikirja lugeda ja redigeerida. Sõber, kellele meeldib ka ilukirjandust lugeda või kirjutada, aitab teil märgata vigu, mida te ise ei leidnud
Samm 2. Leidke oma töö avaldamiseks ajakiri, agentuur või kirjastaja
Enamik kirjastajaid ei aktsepteeri novelle, kuid ajakirjad tavaliselt. Suured kirjastused ei võta tavaliselt ilma agendita kirjaniku soolokäsikirja vastu, kuid mõned väiksemad kirjastused uurivad hea meelega algajate autorite loomingut. Uurige, kus te elate, ja leidke pidu, mis sobib teie stiili, žanri ja avaldamiseesmärkidega.
- Kirjanikele kirjastajate leidmisel on palju juhendeid, saite ja organisatsioone. Kirjanike turg, Writer's Digest, raamatuturg ja Writing World on head kohad alustamiseks.
- Võite avaldada ka oma töid. See on kirjanike jaoks üha populaarsem variant. Sellistes kohtades nagu Amazon.com, Barnes & Nobles ja Lulu on juhendid, kuidas oma raamatut oma saitidel avaldada.
Samm 3. Määrake oma töö vorm ja valmistage see ette käsikirjalisel kujul
Järgige kõiki kirjastaja nõutavaid juhiseid. Järgige täpselt käsikirjade esitamise juhiseid, isegi kui need on vastuolus käesoleva artikli teabega. Kui kirjastaja küsib 1,37 -tolliseid veeriseid, kohandage oma veeriseid (kuigi tavalised veerised on tavaliselt 1”või 1,25”). Käsikirju, mis juhiseid ei järgi, tavaliselt ei loeta ega aktsepteerita. Üldise viitena on siin mõned reeglid, mida tuleb käsikirja esitamisel järgida.
- Looge kaaneleht käsikirja pealkirja, oma nime, kontaktandmete ja tähtede arvuga. Joondussüsteem peaks olema horisontaalselt ja vertikaalselt tsentreeritud ning asetatud iga rea vahele.
- Teise võimalusena kirjutage oma isiklikud andmed - nimi, telefoninumber, e -posti aadress - esimese lehe vasakusse ülanurka. Kirjutage paremasse nurka kirja tähtede arv ümardatuna kümnega. Vajutage mitu korda sisestusklahvi ja seejärel sisestage oma käsikirja pealkiri. See pealkiri peab olema tsentreeritud ja seda saab kirjutada suurte tähtedega.
- Käivitage skript uuel lehel. Kasutage selget ja head kirjatüüpi, näiteks Times New Roman või Courier New Set, suuruses 12. Seadistage kogu teksti jaoks topeltvahe. Tehke oma tekst vasakule joondatud.
- Jaotiste eraldamiseks kasutage kolme tärni lehe keskel (***), seejärel vajutage sisestusklahvi ja alustage uut jaotist. Alustage kõiki uusi peatükke uuel lehel, kirjutades pealkirja lehe keskele.
- Kirjutage igale lehele (välja arvatud esimene leht) päis koos lehe numbri, pealkirja lühema versiooni ja perekonnanimega.
- Prinditud käsikirjade registreerimiseks printige need 90 grammi paksusele A4 (või 8½ "x 11") kvaliteediga paberile.
Samm 4. Esitage oma käsikiri
Järgige kõiki skriptide esitamise juhiseid, seejärel vaikige, istuge maha ja oodake tulemusi!
Näpunäiteid
- Kui teil tuleb idee, mis teie looga tegelikult ei sobi, ärge kartke loos muudatusi teha. Pidage meeles, et lood on tehtud huvitavaks, üllatavaks ja mis kõige tähtsam - autori väljendamiseks.
- Kirjutage üles kõik asjad, mida soovite meelde jätta, et saaksite neile tagasi vaadata. Alati on lihtsam midagi meelde jätta, kui see kirja panna.
- Lõbutse hästi! Sa ei saa kirjutada head lugu, kui see sulle ise ei meeldi; Peaksite seda mõtlema kui lõbusat kogemust ja kirjutama südamest!
- Ärge paanitsege, kui jääte kinni! Kasutage seda võimalust hetkeks, et kogeda uusi asju ja otsida muid ideid. Kasutage seda, et muuta oma lugu kvaliteetsemaks.
- Ärge liialdage peenete detailidega. Võiksite öelda, et tegelase silmad on nagu vääriskivid, kuid te ei peaks kirjutama, et tegelasel on silmad, mis on "võrgutavad värvid, rohelised nagu värske rohi, kui päike paistab neile, vihjeid tumedatele metsadele ning eksootilistele pruunidele ja triipudele. kollane joon ümber pupilli. Lugejad ei märka seda ja võivad isegi pahandada (kui teie lugu ei räägi nendest silmadest).
- Kui te ei suuda võltsüritusi välja mõelda, kasutage kogetud reaalse maailma sündmusi ja lisage mõned keerdkäigud, et meelitada rohkem lugejaid. Lihtsalt veenduge, et muudate asjaosaliste nimesid, et mitte kellelegi haiget teha.
- Kasutage poeetilisi nippe. Nende trikkide hulka kuuluvad (kuid mitte ainult): onomatopoeia, riim, alliteratsioon jne. On palju teisi. Need nipid võivad muuta raamatu lugemise huvitavamaks mitte sellepärast, et keegi loeks lõigu, mille tegelane ütleb "Moo" ja lugeja märkab seda, vaid sellepärast, et need kõlavad kõrvaga armsalt. Enamik inimesi loeb lugusid ega saa aru, et neile meeldib autori alliteratsioonistiil.
- Teie raamatut ei pea riiklikult tunnustama, et seda heaks raamatuks pidada! Kas raamat "Lugu kahest linnast" on teile tuttav? Umbes 0,3% lugejatest ütleb ei. Aga "surnuaiaraamat"? Ka see raamat pole eriti populaarne. Kas olete kuulnud filmist "Coraline"? Jah, jah, see on väga hirmutav Tim Burtoni raamat. Ei, sa eksid. Coraline ja surnuaiaraamat on Neil Gaimani suurepäraselt kirjutatud raamat. Raamat on tuntum, kui sellest tehakse film ja see, et teie raamat ei saanud oma filmi, ei tähenda, et teie raamat pole kvaliteetne.
- Asi on selles, et otsige inspiratsiooni ja muutke see inspiratsiooniks.
