Hea jutustamisoskus on hädavajalik, kui soovite rääkida nalja, muinasjuttu või proovida kedagi empiiriliste tõenditega veenda. Mõned inimesed on selle võimega sündinud, kuid teised peavad selle kõigepealt õppima. Ärge muretsege, saate teada, kuidas wikiHow juhendina paremat ja huvitavamat lugu rääkida! Alustage esimese sammuga allpool.
Samm
Osa 1 /3: Jutustamise põhiprintsiipide omandamine
Samm 1. Kaasake oma publik
Alustage jutustamisprotsessi, suheldes otse publikuga ja köites nende tähelepanu. Esitage küsimusi, mis on seotud loo järeldusega, keerdkäiguga (ootamatu stseen) või kontekstiga, mida kavatsete rääkida, isegi kui küsimus on ainult retooriline küsimus. Saate teha avalduse, mis köidab nende tähelepanu, näiteks konksu või klikisööda pealkiri. Klikkide sööta kasutades keskendub publiku tähelepanu teie loole ja nad ei tunne igavust.
- Näide muinasjutust: „Kas olete kunagi mõelnud, miks koid on alati tule lähedal?
- Näide humoorikas loos: „Mul on lugu oma toakaaslasest kolledžist ja see lugu võidab kõik toakaaslastega seotud lood. See lugu on seotud tualetitega."
Samm 2. Loo stseen
Kui räägite lugu, peate looma loo, mis publikule meelde jääb. Rääkige lugu, pannes oma publiku tundma, nagu oleksid nad loos. Jätkake stseeni loomisega, kasutades üksikasju, mis aitavad vaatajatel teie lugu ette kujutada ja tunnetada. Valige kasutatavad sõnad: kasutage sõnu, mis kirjeldavad tugevaid emotsioone.
- Näide muinasjutust: "Kunagi ammu, kui vana nõid veel oli ja buto ijo veel ringi hulkus …"
- Näide vaimukast loost: „Olen seda tüüpi inimene, kes on vaikne ja ümbritsetud paljude kassidega. Kuigi mu toakaaslane eelistab pidutseda ja lõbutseda.”
Samm 3. Määrake pinge rütm
Loomulikult tuleb loo pinge üles ehitada loo haripunkti ja järelduseni. Siiski peate meeles pidama, et saate oma lugude vahelisest pingest lahti. Ilma selle väljaandeta tundub teie lugu kiirustatud ja kipub olema nimekiri, mitte lugu. Tegelik maailm sisaldab väikseid hetki, mis ilmuvad meie elus oluliste asjade vahele. Nii ka lugu. See väljaanne võib kirjeldada loo atmosfääri. See võib olla ka vahepala loo jaoks üsna asjakohaste üksikasjade jutustamiseks või isegi nalja täis, kui teie lugu on tõepoolest humoorikas.
- Näide muinasjutust: „Koi lähenes kõrgele valgele sambale ja siis tuli tuli, mis lõõgastus majesteetlikult. Mutt tundis oma kõhus midagi imelikku ja see osutus armastustundeks. "Loomulikult ei õnnestunud ühelgi kangelasel printsessi ühe päevaga päästa ja koi veetis tulekahjusse armudes palju ilusaid kuuvalgeid öid."
- Näide vaimukast loost: „See oli uusaasta, kui kolisime majja mugavasse keskkonda ja… mul oli halb tunne. Niisiis, ma olen alati alati SIAGA 1 peal. "Mõelge sellele kui vererõhu harjutusele, kas te ei arva?"
Samm 4. Keskenduge olulisele
Lugu rääkides ärge unustage lisada üksikasju, et publik saaks teie loosse "süveneda". Kuid ärge jätke oma lugu pikaajaliseks. Seetõttu on väga oluline keskenduda kõige olulisemale. Ärge lisage ebaolulisi üksikasju, kuid lisage need, mis võivad teie lugu toetada.
Kui teil on aega, jagage üksikasju, mis võivad stseenide vahele lünki tekitada või oma loo seadistust selgitada, kuid kohandage vastavalt vajadusele ja vaadake, kuidas teie publik reageerib. Kui neil tundub igav, kiirendage oma lugu ja vähendage loo üksikasju maitse järgi
Samm 5. Hoidke oma lugu loogiline
Siin näeme, kui tähtis on teie lugu ära tunda ja harjutamist jätkata. Kas teate kedagi, kes rääkimise ajal järsku peatub ja ütleb: "Oh, ma unustasin seda mainida …" eks? Õige, ära tee seda. Ärge lõpetage loo rääkimist ja tulge tagasi, sest see võib vähendada teie publiku huvi teie loo vastu. Lugu tuleb rääkida loogiliselt ja ladusalt.
Kui unustate detaili, saate seda ümber jutustada, rikkumata vaataja kogemusi. Näiteks: „Pied Piper ajab inimeste raha taga mitte põhjuseta. Nad on nõustunud eelnevalt sõlmitud lepinguga.”
Samm 6. Muutke lõpp veenvaks
Tunne on halb, kui sul ei õnnestu piisavalt veenvat lõppu välja mõelda, sest publikul on raske otsustada, kas lugu on läbi või mitte. Hea lõpu loomiseks on mitu võimalust, nimelt:
- Küsige midagi ja vastake. „See on päris hull, kas pole? Ma ei taha uuesti proovida."
- Esitage oma loo moraal. "Niisiis, vaatajad, see on näide sellest, miks te ei peaks kassi kontorisse tooma."
- Olge oma intonatsiooni ja häälega ettevaatlik. Proovige oma hääle tugevust vähehaaval suurendada ja loo haripunkti jõudes kõnekiirust suurendada. Seejärel aeglustage oma kõne kiirust ja häält uuesti, et näidata, et teie lugu on peaaegu valmis.
Osa 2/3: oma hääle ja kehakeele kasutamine
Samm 1. Loo oma loo tegelased
Loo mitme tegelase loomine muudab loo teistsuguseks. Kui saate seda "teisiti" teisiti teha, võite loo "tühjad" osad vahele jätta. Samuti saate loo kaasahaaravamaks muuta. Mängige loo erinevate tegelaste jaoks aktsentide, kõnemustrite ja häältega. Saate oma loole lisada koomilist väärtust, kui olete rumal või imiteerite hääli.
Näiteks iseloomustage oma isa häält sügava ja karvase häälega ning lisage mõni dialoog, näiteks „[Loole oluline osa.] Lähen ka garaaži teki ehitama. Või võib -olla ainult osa sellest. Ah, võib -olla vaatan telekat, kuidas tekki ehitada.”
Samm 2. Muutke oma jutuvestmine suureks või väikeseks
Joondage hääl tundega, mida teie lugu püüab edasi anda. Muutke helikõrgust ja helitugevust, et lugu oleks rahulik või pingeline, sõltuvalt sellest, kus te loos olete. Suurendage kõne kiirust ja helitugevust, kui lugu on peaaegu valmis. Aeglustage uuesti, kui ütlete järelduse.
Peaksite katsetama dramaatiliste pausidega. Järsku vaikides ja publikut jõllitades saate oma loole huvi lisada
Samm 3. Kontrollige oma näoilmeid
Kui soovite olla hea jutuvestja, peate omandama võime luua ja muuta näoilmeid, et need vastaksid sellele, millest te räägite. Teie nägu peaks suutma kogu lugu väljendada. Kui soovite asjatundjatelt õppida, vaadake John Stewarti ja Martin Freemani videoid YouTube'is.
Pidage meeles, et ühes väljendis võib esineda rohkem kui kolme tüüpi näoilmeid. Konkreetseid näoilmeid kasutades saate edasi anda väga keerukaid emotsioone
Samm 4. Rääkige oma kätega
Lugude jutustamine käeliigutuste abil võib muuta teid pingevabamaks ja vähem igavaks. Oma käeliigutuste abil saate edasi anda emotsioone, hoida publikut keskendununa ja luua tegevuse tunde. Kui te ei saa kasutada muud kehakeelt, võite vähemalt loo alustada kätt liigutades.
Kuid muidugi ärge üle pingutage. Ärge lööge kedagi näkku ega valage kätega jooki. Või löö nägu klaasi joogiga
Samm 5. Käituge loo jutustamisel
Kui saate, liigutage kogu keha oma loo näitamiseks. Te ei pea esitama kogu liikumist, vaid tegutsema kindlatel aegadel, et panna publik tähelepanu sellele loo osale tähelepanu pöörama. Loomulikult saate seda meetodit kasutada ka koomilise efekti loomiseks.
Mõned levinumad žestid, nagu Groucho Marxi kulmude kergitamine või Rodney Dangerfieldi krae tõmbamine, võivad loole lisada huumorit (Conan O'Brien ja Robin Williams kasutavad neid žeste sageli)
Osa 3 /3: Jutustamise täiustamine
Samm 1. Harjuta
Harjutage mõne loo rääkimist, enne kui seda kellelegi teisele räägite. Seejärel rääkige mõnele oma sõbrale, enne kui räägite olulisele inimesele. Dramaatiliste pauside lisamisel ja elava õhkkonna loomisel peaksite end oma lugu rääkides tundma end mugavalt.
Samm 2. Jätke oma lugu meelde
Veenduge, et teil oleks oma lugu pähe õpitud, ja keskenduge seda rääkides. See aitab teil mitte unustada loo olulisi detaile ja hoida oma lugu järjepidevana. See on oluline, kui keegi soovib teie lugu kuulda mitu korda.
Samm 3. Muutke oma lugu autentseks
Ära lase oma lool kõlada nagu kalalugu või pettus. Asi on selles, et lugu muutub dramaatilisemaks, kui seda ikka ja jälle räägitakse, ja üksikasjad muutuvad üha müstilisemaks. Samamoodi tegelastega, kes on üha ebareaalsemad. Publik ignoreerib teid, kui räägite sellist lugu. Hoidke oma lood autentsed või usutavad, kui soovite, et teised neid naudiksid.
Samm 4. Õpi atmosfääri
Peaksite oma loo rääkima õigel ajal ja kohas. Isegi hea lugu tundub ebahuvitav, kui sind miski pidevalt segab. Veenduge, et teie kasutatav koht ei segaks liiga palju ega oleks mürarikas. Kui keegi üritab publikut teie loost eemale juhtida, peate suutma tema tähelepanu tagasi saada.
Samm 5. Suhtle
Publik või kuulajad tunnevad lugu paremini, kui saavad looga suhelda või sellega otse liituda. Kui soovite oma jutuvestmisoskust parandada, võite küsida seda oma publikult või leida muid viise, kuidas neid oma looga otse suhelda.
Samm 6. Vastake publikule
Kõige olulisem oskus parandada on oskus publikule reageerida. Kui neil hakkab igav tunduma, lõpetage lugu või tehke lugu huvitavamaks. Kui neile meeldib osa loost, arendage oma lugu sellest osast. Kui nad naeravad, leidke neile aega selle nautimiseks. See on natuke keeruline, kuid teie võime loo jutustamisel publiku tunnet üles ehitada näitab, et olete jutuvestja või jutuvestja, keda ei unustata kergesti.
