Üks huvitavamaid ja kaasahaaravamaid muusikainstrumente on orel. Orel on saanud hüüdnime "muusikariistade kuningas", kuna see suudab toota heli helitugevuse ja toonidega laias vahemikus. Neid instrumente on palju variatsioone: tavalised elektroonilised, rafineeritumad kiriku orelid, orkestri orelid, teatripilli orelid või isegi katedraali orelid. Sellel instrumendil võib olla üks kuni seitse klaviatuuri (käsitsi). Orelimängu õppimine võib tunduda keeruline, kuid tulemused on väga rahuldavad. Alustades klaveri õppimisest, õige materjali hankimisest ja lõpuks oreli õppimisest, saate seda suurepärast pilli osavalt mängida.
Samm
Meetod 1/3: õppige klaverit mängima
Samm 1. Õpi klaviatuuri mängima
Enne orelimängu õppimist peaksite suurendama klaverimängu kogemust. Tegelikult ei võta paljud oreliõpetajad vastu õpilasi, kelle klaverimängukogemus on alla ühe aasta. Seetõttu alustage klaveriklahvide õppimisest. Kõigepealt peate mõistma iga klahvi funktsiooni ja iga märget, mida see loob.
- Klaveriklaviatuur kordab oma noote ülevalt alla mitme oktaavi ulatuses. See tähendab, et helikõrgus muutub madalalt (vasakult küljelt) kõrgele (parem pool), kuid samm ei muutu.
- Klaveril on 12 nooti: seitse valget klahvi (C, D, E, F, G, A, B) ja viis musta klahvi (C-selge, D-selge, F-selge, A-mol ja B- moolid).
Samm 2. Mängi kaalusid
Kaalude (nootide järjestused) mängimine on klaverimängu tehnika omandamise alus. Õppige mõningaid põhilisi klaverikaale, alustades lihtsast kahe sõrme skaalast ja liikuge kuni kolme sõrme skaalani. Harjutage mängimist iga päev.
Samm 3. Õpi noodi lugema
Kuna orel on üsna keerukas muusikainstrument, nõuab enamik õpetajaid, et nende õpilased oskaksid enne orelimängu õppima asumist noote lugeda. Partituuride lugemise õppimine võib esialgu olla keeruline, kuid see oskus on oluline erinevate muusikariistade, sealhulgas klaveri ja oreli valdamisel.
- Lisateave kõrgväärtuse võtme kohta.
- Lülituge bassivõtmele (bassklamber).
- Õppige märkmeid (pead, varred ja lipud).
- Lisateave meetrite ja kadentsi kohta.
Samm 4. Harjutage oma käte vabalt kasutamist
Kui teil on mugav kaalude mängimine ja võib -olla mõned lihtsad kompositsioonid, peaksite õppima oma käsi vabalt kasutama. Lõpuks peaksite saama mängida kahte erinevat käiku (üks kummagi käe jaoks) korraga. Seda tehnikat tuleb enne elunditesse jõudmist omandada.
Meetod 2/3: koguge kõik kokku
Samm 1. Hankige oreliõpetaja
Küsige oma linna kohalikust kirikust, kolledžist või muusikapoest. Paljudes kolledžites on viimase aasta üliõpilastele oreliklassid ja muusikateooria üldiselt. Samuti saate ajalehtedest või ajakirjadest otsida oreliõpetajate reklaame. Parim viis õpetaja leidmiseks oma linnas on aga Interneti kasutamine. Kui võtate ühendust kohaliku kiriku organistiga, veenduge, et ta oleks piisavalt pädev teid õpetama.
Õpetajaga ühendust võttes küsige kindlasti tundide alustamise miinimumnõuete kohta (näiteks nägemisvõime ja/või teatud klaverimängukogemus)
Etapp 2. Juurdepääs elundile
Oreli valdamiseks peate harjutama väljaspool klassitunde. Orelid on suured ja kallid instrumendid, nii et veenduge, et teil oleks harjutamiseks juurdepääs orelile. Rääkige juhendajaga, et küsida, kas saate stuudios harjutada, küsida kohalikus kirikus või hankida koju sobiva väikese või digitaalse oreli.
Samm 3. Ostke algajatele oreliõpperaamat
Elundiuuringu juhend aitab teil õppida põhitõdesid, et täiendada juhendamisel omandatud teadmisi. Rääkige oreliõpetajaga parimatest raamatutest, mida juhendamise täiendusena lugeda. Selle raamatu leiate muusikapoodidest.
Samm 4. Osta orelikingi
Pedaalid on orelimängu ainulaadne aspekt ja õiged kingad aitavad teil tehnikat tõhusalt arendada. Lisaks, kuna kannate neid ainult sellega seotud pilli mängides, ei muutu orelijalatsid määrdunud, mis võib pedaale kahjustada.
- Orelijalatseid saate Internetist osta umbes 850 000 IDR eest.
- Mõned juhendajad võivad enne orelil mängimist paluda teil õiged orelijalatsid.
3. meetod 3 -st: õppige orelit mängima
Samm 1. Alustage orelimängu õppimist
Orel on raskesti mängitav pill. Seetõttu aitab teid professionaalne juhendamine. Kui olete õpetaja leidnud, korraldage koos nendega juhendamise ajakava (nt kaks korda nädalas). Küsige, kas peate igasse õppetundi midagi kaasa võtma. Veenduge, et juhendamise ajakava ei oleks vastuolus teie igapäevaste kohustustega.
Samm 2. Õppige pedaalitehnikat
Peamine erinevus klaveri ja oreli vahel on kolmanda heli sisseviimine läbi pedaali. Oreli mängimiseks peate oma pedaalimistehnikat ja hoiakut täiustama. Püüdke hoida oma kontsad koos. Lisaks peavad mõlemad põlved ka üksteist puudutama. Lõpuks mängige jala siseküljega, mis tähendab, et peate oma pahkluu sissepoole pöörama.
Samm 3. Harjutage legato mängimist
Orelit mängides ei tohiks nootide vahel pause olla. Lisaks ei tohiks toonid ka kattuda. Seda nimetatakse "legato". Legato mängimine hõlmab ka tehnikat, mida nimetatakse "pigi püüdmiseks". See tähendab, et hoiate ühe sõrmega klahvi all, et saaksite teise sõrmega järgmisele märkmele liikuda. Näiteks kui vajutate algselt nimetissõrmega klahvi, saate klahvi hoida pöidla abil. Mängige klaviatuuri edasi -tagasi, et tehnikat õppida ja legatoefekti saavutada.
- Alustage legato mängimist ainult valgete klahvidega. Kui saate seda mugavalt mängida, parandage seda, lisades mustad klahvid.
- Kui saate legatoga kätega mängida, jätkake mängimist käte ja jalgadega.
Samm 4. Harjuta kõvasti
Pille sujuvalt mängida saab ainult ühel viisil: harjutada, harjutada ja harjutada. Looge oma tavapärane treeningkava ja järgige seda. Mida rohkem harjutada, seda paremini teie oskused paranevad.
Näpunäiteid
- Tutvuge teiste oma piirkonna orelimängijatega. Orelimängijate arv pole tavaliselt suur ja kipub üksteist tundma. Kui tunnete oma kaasorganiste, on teil lihtsam nõu ja tuge saada.
- Kuula head orelimuusikat. Eriti suurlinnades on palju võimalusi suurepäraste mängude kuulamiseks.
Hoiatus
- Iga orel on erinev, eriti kui mängid torupilli. Enne oreli mängimist, mida te pole harjunud mängima, tutvuge selle peatuste, helikõrguse ja tundlikkusega.
- Ärge oodake, et oskate kohe orelimängu. Alustage väikese oreliga ja liikuge torupilli juurde. See muusikaline kogemus on vaeva väärt.