Filmimaailm on väga -väga konkurentsivõimeline. Teil võib olla kõigi aegade parimaid filmiideid, kuid kui teie stsenaarium pole hästi üles ehitatud, on hea võimalus, et seda ei loeta kunagi. Järgige neid samme, et maksimeerida oma võimalusi näha skripti suurel ekraanil.
Samm
Meetod 1 /3: alustamine
Samm 1. Mõista skripti määratlust
Stsenaarium või stsenaarium kirjeldab kõiki elemente (heli, visuaale, tegevust ja dialoogi), mida on vaja filmi või televiisori kaudu loo jutustamiseks.
- Skript pole peaaegu kunagi ühe inimese töö. Stsenaarium läbis aga palju kordaminekuid ja ümberkirjutusi, kuni lõpuks produtsendid, režissöörid ja näitlejad seda tõlgendasid.
- Film ja TV on visuaalne meedia. See tähendab, et peate oma stsenaariumi kirjutama viisil, mis hõlmab nii loo visuaalseid kui ka kuuldavaid aspekte. Keskenduge piltide ja heli kirjutamisele.
Samm 2. Lugege oma lemmikfilmide stsenaariume
Leidke veebist filmistsenaariumid ja otsustage, mis teile stsenaariumi juures meeldis (ja mis mitte). Elage tegevust kirjeldades, dialoogi kirjutades ja iseloomu arendades.
Samm 3. Täpsustage oma kontseptsiooni
Eeldades, et teil on juba idee, millest soovite kirjutada, kirjutage üles kõik süžee üksikasjad, tegelastevahelised suhted ja nõutavad omadused, mis teie lugu juhivad. Millised elemendid on teie kontseptsiooni jaoks kõige olulisemad? Kuidas teie tegelased suhtlevad ja miks? Mis on teie loo suurem mõte? Kas loos on mingeid lünki? Kirjutage selle kohta soovitud vormingus märkus.
Meetod 2/3: stsenaariumi kirjutamine
Samm 1. Kirjutage oma loo ülevaade
Alustage oma jutustuse põhivoolust. Keskenduge loo konfliktiosale; konflikt juhib draamat.
- Reguleerige pikkust. Stsenaariumivormingus võtab iga leht umbes ühe minuti filmi. 2-tunnise käsikirja keskmine pikkus on 120 lehekülge. Draama kestab umbes 2 tundi, komöödia on lühem, umbes poolteist tundi.
- Samuti pidage meeles, et kui te pole tuntud kirjanik, teil pole sidemeid ega teenite kindlasti palju raha, siis tõenäoliselt ei valita pikka stsenaariumi. Kui lugu, mida peate rääkima, ei saa lühendada alla kahe tunni, võite selle ka romaaniks muuta.
Samm 2. Kirjutage oma lugu kolmes vaatuses
Stsenaariumi võti on kolm vaatust. Igal peatükil on oma lugu ja kombineerituna luuakse kogu loo teekond.
- Esimene vaatus: see on loo seade. Tutvustage oma loo maailma ja selle tegelasi. Määrake loo toon (komöödia, märul, romantika jne). Tutvustage oma peategelast ja hakake arendama konflikti, mis teie lugu juhtima hakkab. Kui peategelane on eesmärgi kindlaks määranud, algab teine vaatus. Draama jaoks on esimene vaatus umbes 30 lehekülge pikk. Komöödia jaoks 24 lehekülge.
- Teine vaatus: see seadus on loo põhiosa. Peategelane leiab konflikti lahendades probleeme. Alamloosid tutvustatakse tavaliselt teises vaatuses. Kogu teise poolaja peab peategelane näitama muutuste märke. Draama jaoks on teine vaatus umbes 60 lehekülge pikk. Komöödia jaoks 48 lk.
- Kolmas vaatus: kolmandas vaatuses jõuab lugu lõpule. Kolmas vaatus sisaldab loo keerdumist ja lõpeb eesmärgi lõpliku vastasseisuga. Kuna lugu on räägitud teises vaatuses, on kolmandal vaatusel kiirem ja tihedam tempo. Draama jaoks on kolmas vaatus umbes 30 lehekülge pikk. Komöödia jaoks 24 lehekülge.
Samm 3. Lisage järjestusi
Järjekord on lugu, mis seisab põhikonfliktist eraldi. Järjestustel on algus, keskpaik ja lõpp. Järjestused on tavaliselt 10 kuni 15 lehekülge pikad. Järjestused kipuvad keskenduma teatud tegelastele.
Järjestustel on põhilooga võrreldes erinev pinge ja need mõjutavad sageli peamist lugu
Samm 4. Alustage stseeni kirjutamist
Stseenid on teie filmi sündmused. Stseenid toimuvad kindlates kohtades ja nende eesmärk on alati süžee edenemine. Kui stseen ei täida seda eesmärki, tuleks see stsenaariumist eemaldada. Stseene, millel pole eesmärki, tajuvad lugejad puudustena ja hävitavad loo.
Samm 5. Alustage dialoogi kirjutamist
Kui teil on stseen juba olemas, peate oma tegelased suhtlema panema. Dialoog võib olla üks raskemaid asju kirjutada. Iga tegelane vajab erinevat ja usutavat häält.
- Tõeline dialoog ei tähenda alati head dialoogi. Dialoog peaks keskenduma loo edenemisele ja tegelase arengule. Te ei pea muretsema selle pärast, et proovite dialoogi kaudu reaalsust edasi anda, sest tõelised vestlused tunduvad sageli takerdunud ja kohatu.
- Lugege oma dialoogi valjusti. Kas see kõlab nõmedalt, liiga üldsõnaliselt või liialdatult? Kas kõik teie tegelased räägivad ühtemoodi?
Samm 6. Vabanege asjadest, mis võivad teie skripti hävitada
Nüüd, kui olete kõik oma ideed paberile kirja pannud, otsige nõrku lugude seoseid, lugude segajaid või midagi muud, mis häirib. Kas teie lugu on kunagi süžeed muutnud? Kas on tarbetuid üksikasju või kordusi? Kas olete andnud lugejatele oma parima? Kui selgitusi on liiga palju või lugu ei edene, visake see jaotis ära.
Samm 7. Näidake oma valmis skripti mõnele oma sõbrale
Erinevate arvamuste saamiseks valige sõpru, kellel on erinev maitse ja taust. Küsige kindlasti tõelist tõde; kui soovite konstruktiivset kriitikat, mitte valet või kiitust.
Samm 8. Vaadake oma käsikiri üle nii mitu korda kui vaja
See võib alguses tunduda ebamugav, kuid kui olete lõpetanud, olete rahul, et veetsite oma aega skripti täiustamiseks.
Meetod 3/3: käsikirja vormindamine
Samm 1. Määrake oma lehe suurus
Stsenaarium on kirjutatud 8 x 11 tolli paberile, millel on 3 auku. Ülemine ja alumine veeris on 0,5”ja 1”. Selle vasak äär on vahemikus 1,2–1,6 tolli ja parem äär 0,5–1 tolli.
Lehekülje number asub paremas ülanurgas. Tiitelleht pole nummerdatud
Samm 2. Määrake oma kirjutamistüüp
Filmi stsenaarium on kirjutatud Courieri fondisuurusega 12. Seda tehakse iga lehe aja tõttu. Üks Courier 12 stsenaariumi leht võrdub ligikaudu ühe minuti filmiga.
Samm 3. Vormindage skripti elemendid
Käsikirjas on mitu jaotist, mis nõuavad erivormingut, et need vastaksid tööstusstandarditele:
- Stseeni rubriik: Seda nimetatakse ka nälkjasliiniks. See jaotis seab lugeja ette, kirjeldades asukohta. Stseenide pealkirjad on kirjutatud suurte tähtedega. Esiteks sisestage sise- ja välispildid, kirjutades INT. või EXT.. Seejärel järgneb asukoht ja kellaaeg. Ärge kunagi lõpetage lehte stseenipealkirjaga, mis jätkub järgmisele lehele.
- Tegevus: See on filmi stsenaariumi kirjeldav tekst. Kirjutage aktiivsete lausete abil. Lugeja tähelepanu hoidmiseks kirjutage lühikesi lõike. Hea lõik koosneb 3-5 reast.
- Karakteri nimi: Enne dialoogi algust trükitakse tegelase öeldud sõnad suurtähtedega ja 3,5”vasakult veeriselt. Nimi võib olla tegelase tegelik nimi, tegelase kirjeldus, kui sellel pole filmis nime, või tema amet. Kui tegelane räägib väljaspool filmi, kirjutage tegelase nime kõrvale (O. S) (väljaspool ekraani). Kui tegelane loeb jutustust, kirjutatakse tegelase kõrvale (V. O) (hääl üle).
- Dialoog: Kui tegelane räägib, kirjutatakse dialoog vasakult veeriselt 2,5”ja paremalt 2–2,5” vahele. Dialoog on kirjutatud tegelase nime alla.
Näpunäiteid
- Otsige kohalikus raamatukogus käsikirjade kirjutamise raamatuid. Paljud endised filmitegijad kirjutasid raamatuid, et aidata inimesi teie olukorras.
- Proovige arendada lugu, mis areneb loomulikult. Paljud stsenaristid tunnevad, et iga sekund peaks olema huvitavam kui eelmine; teised kirjutavad äkki midagi huvitavat või üldse mitte huvitavat. Veenduge, et teie lugu edeneb aeglaselt, nii et lugeja huvi jõuab haripunkti.
- Kaaluge stsenaariumitarkvara ostmist. Saadaval on mitmeid programme, mis juhendavad teid vormindamisel või isegi kirjaliku skripti sobivasse vormingusse teisendamisel.
- Osalege stsenaariumide kirjutamise foorumitel. Saate õppida näpunäiteid ja mõtteid teiste kirjanikega vahetada ning võite leida kontakte ja huvi oma töö vastu.
- Teie konks (nt põhipunkti mõiste või huvi) tuleks kirjutada esimesele kümnele lehele. Esimesed kümme lehekülge on kõik, mida tootjatel on vaja rohkem lugeda!
- Osalege loomingulise kirjutamise koolitusel. Stsenaariumi kirjutamine on samuti keeruline ja aeganõudev nagu iga teinegi kirjutamisviis ning see on veelgi raskem, kui kirjutate koolis väga vähe.
- Kaaluge ametliku hariduse saamist stsenaristika alal. Ameerika parim ülikool selleks on Lõuna -California ülikool. Hea valik on ka Columbia ülikool, UCLA, SF osariik, NYU, UT-Austin ja Iowa ülikool.
Hoiatus
- Otsige inspiratsiooni teiste inimeste töödest, kuid ärge kasutage teiste inimeste ideid otse oma kirjutistes. See on ebaseaduslik ja moraalselt taunitav.
- Ärge andke oma käsikirja lihtsalt kellelegi; ideid saab kergesti varastada. Hea viis teie idee või vähemalt teie käsikirjaliste dokumentide varastamise vältimiseks on täieliku käsikirja registreerimine Ameerika Kirjanike Gildis. WGA on rühmitus, mis esindab kõiki autoreid ja nende veebisait on täis skriptide kirjutamisega seotud teavet.
