Olete teinud suurepärast muusikat, aga kuidas panna inimesed teie muusikat kuulama? Plaadifirmad pakuvad bändidele ja muusikutele rahalist abi. Kuid nad ei anna mitte ainult rahalist abi, vaid tahavad ka teie väljanägemisest kasu saada. Plaadifirma otsib kvaliteetseid muusikuid, kes on tõestanud, et suudavad meelitada paljude fännide tähelepanu. Kahjuks pole plaadifirmade tähelepanu äratamine lihtne. Peate oma muusikat ja esitusi arendama ning koos salvestama. Pärast seda olete valmis professionaalse muusikamaastiku ette võtma!
Samm
Osa 1: 4: oma muusika arendamine
Samm 1. Pöörake tähelepanu oma konkurentidele
Parandage oma esitust, õppides tundma oma lemmikmuusiku või interpreedi omadusi, kellele on varem plaadifirma alla kirjutanud. Uurige, mida nad teevad ja mida mitte. Mõelge nende kuvandile, muusikale ja sellele, kuidas nad oma fännidega suhestuvad. Pärast seda mõelge, millised teie välimuse aspektid on atraktiivsed ja mida saate teha, et oma välimust veelgi paremaks muuta.
Harjutage oma lemmikbändi lugude õppimist ja esitamist. Uurige, kuidas nad oma muusikat loovad ja mida saate neilt õppida
Samm 2. Olge professionaalne
Et selles meelelahutusäris edukas olla, peate muusikast oma elu tegema. Plaadifirma ei maksa ainult teile ja eeldab, et annate endast parima ainult sellepärast, et teil on potentsiaalseid talente. Nad tahavad investeerida oma raha, et näidata professionaalseid ja kvalifitseeritud muusikuid, et nad saaksid kasumit teenida. Seetõttu peate pühenduma 100% endast sellele ettevõttele ja näitama endast parimat. Näidake oma professionaalsust plaadifirmale, pühendudes oma ärile, tööle ja kuvandile.
Samm 3. Jätkake harjutamist
Jätkake harjutamist, kuni saate oma lugusid tegelikult hästi mängida, isegi kuni teie bändi trummar mäletab kõiki teie teoseid, isegi kui ta ei laula. Võtke aega iga päev harjutamiseks ja keskenduge uute tööde kirjutamisele. Looge parim teos, mida saate koostada.
- Salvestage oma treeningud ja vaadake neid uuesti, et näha, mida peate parandama.
- Parandage otseülekannete kvaliteeti iseseisvalt harjutades. Proovige uusi (ja võib -olla riskantseid) tehnikaid, kui keegi teid ei jälgi.
- Piisava praktika korral võib teie välimuse kvaliteet peegeldada teie professionaalsust ja pühendumust.
Samm 4. Mõelge oma muusikamüügipotentsiaalile
Peate leidma tasakaalu oma kunstiliste eesmärkide ja muusikamüügipotentsiaali vahel. Teie eksperimentaalne jazzcore ooper võib olla huvitav kunstiline viide, mida uurida, kuid on võimalik, et plaadifirma ei müü teie tööd. Peate looma tüki, mis meeldib laiale publikule. Mõelge, kas teie muusika meeldib teie vanaisale või sõpradele. Kui loote ingliskeelset teost, mõelge, kas teie töö meeldib neile, kes pole harjunud inglise keelt rääkima. Proovige arvestada kuulaja soovide ja maitsega.
- Looge soovitud muusika, kuid veenduge, et teie eesmärgid oleksid realistlikud.
- Kui te ei soovi oma nägemust muuta, kaaluge suurte plaadifirmade püüdlusi. Keskenduge fännibaasi arendamisele, kes armastab teie mängitavat muusikat.
Osa 2/4: fännibaasi arendamine
Samm 1. Alustage oma linnas näituste korraldamist
Kui teil on juba häid teoseid, hakake oma töid näitama kohalikel lavadel, näiteks kohvikutes, baarides või mujal, kus muusikat sageli esitatakse. Enne esinemist proovige kõigepealt vaadata muusikalisi etendusi, mida tavaliselt nendes kohtades korraldatakse. Veenduge, et tavakülastajad naudiksid teie mängitud muusikat.
- Alustuseks tehke kuu jooksul 1–2 esinemist, kuni olete suutnud fänne koguda. Pärast seda võite hakata igal nädalal esinema oma linna esinemispaikades ja seejärel esineda väljaspool linna.
- Ärge plaanige suurt ringreisi kohe, enne kui olete kindel, et saate igal nädalal regulaarselt (ilma vaheaegadeta) esineda.
Samm 2. Esitage koos bändiga, mis mängib sama tüüpi muusikat
Parim viis fännibaasi arendamiseks on luua suhteid teiste bändide või ürituste või ühendustega, mis on edukalt kokku toonud bändid, mis on leotatud sama tüüpi muusikaga, mille vastu olete kirglik. Vaadake meelepäraste bändide etteasteid ja küsige neilt, kas nad tahaksid teiega tulevikus koos esineda. Kutsuge neid oma treeningutele tulema või näidake neile oma muusikat, mis on Internetti üles laaditud.
- Samuti saate korraldada oma saate ja kutsuda teisi bände esinema. Kes teab, nad teevad sama ka teiega.
- Pidage meeles, et juba populaarse ja kogenud bändi palumist oma võib-olla väiksema ja vähem tuntud esinemise avaaktuseks võib pidada ebaviisakaks. Seetõttu on parem pakkuda neile lõpus mängida või küsida, millal nad esineda tahavad.
- Kui liitute ja saate muusikakogukonna osaks, pakuvad teised bändid teile meeleldi nippe ja abi (näiteks pilli laenamist). Kui teil on vaja võimendit laenata või kellegagi stuudios salvestamiseks ühendust võtta, võite temalt abi küsida.
Samm 3. Turustage oma bändi sotsiaalmeedia kaudu
Kuulutage välja oma uute esinemiste ja loomingu ajakava, et saaksite oma uute fännidega ühendust võtta. Kui plaadifirmad sõlmivad uusi bände, otsivad nad bände, mis kuuluvad juba piisavalt suurde muusikakogukonda ja millel on märkimisväärne arv fänne.
- 18–34 -aastaste kasutajate seas on populaarseim sotsiaalmeedia Facebook ja Twitter. Vahepeal on sotsiaalmeedia, nagu Snapchat, Vine ja Instagram, 14–17 -aastaste noorte kuulajate seas populaarsem.
- Kutsuge oma fänne vaatama ja kuulama nende bändide teoseid, kellega olete koos esinenud. Kui teie bänd ja teised bändid üksteist toetavad ja reklaamivad, on tõenäoline, et inimesed näevad ja kuulavad teie tööd. Teil on raske saada inimesi teie etendust laupäeva õhtul vaatama, kui te ei kohtu nendega eelmisel õhtul (reede õhtul).
Samm 4. Tehke atraktiivne T-särk
T-särgid on väga populaarse bändi kaubamärk ja see on ka odav viis näidata, et teie bändi kvaliteet ei ole madalam professionaalsete salvestuste järgsete bändide kvaliteedist. Muusikaüritustel ostavad inimesed tavaliselt bände ja T-särgid võivad olla üsna head sissetulekud. Te ei saa mitte ainult tulu t-särkide müügist, vaid ka tasuta turundust iga kord, kui keegi teie bändisärki kannab!
Proovige bändisärke teiste bändidega vahetada, nii et teie ja teine bänd saaksite laval üksteise bändisärke kanda. Selline ristturundus võib olla kasulik kõigile. Kui teie muusikakogukond on piisavalt tugev ja paljud inimesed järgivad, on kõigil (ka teie) paremad võimalused plaadifirmaga lepingu sõlmimiseks
Samm 5. Tehke ringkäik
Teile võib tunduda, et teete samas kogukonnas liiga palju etendusi või hakkate oma plaanitud etendustega igavlema. Proovige esineda teistes kohtades või kogukondades, et luua oma linnas laiem fännibaas.
- Tuurige koos teiste bändidega ja külastage mõnda linna, kus teie sõbrad või teised bändiliikmed elavad. Kes teab linnas, on koht, mida saate kasutada suurepärase etenduse korraldamiseks.
- Võtke ühendust oma linnas peetavate festivalidega ja uurige, kas teie bänd võib olla festivalil toimuvate muusikaliste etenduste avaaktus.
- Registreerige oma bänd oma linna raadiojaamade või kontserdisaalide sponsoreeritud bändikonkurssidele.
- Laske kellelgi teie esinemise salvestada ja edastada seda sotsiaalmeedia telesaadetes.
Samm 6. Säästke teenitud raha
Võib -olla makstakse teile ja teie kolleegidele esimesel väljanägemisel miljon ruupiat. Ohutu! Teil on see õnnestunud! Muusikaga saate juba raha teenida! Muidugi võib sellise raha saamine tekitada sinus ja su sõprades kiusatust pidu tähistada, kuid ära tee seda. Hea mõte on avada oma bändile uus pangakonto ja säästa nii palju raha kui võimalik.
- Kasutage kontol olevat raha ainult oma bändivajaduste rahuldamiseks. Uute kitarrikeelte ostmine, varustuse uuendamine või stuudio laenamine harjutamiseks maksab raha. Seetõttu säästke teenitud raha ja kasutage seda nendel eesmärkidel.
- Plaadifirmaga lepingu saamiseks on vaja oma tööd kvaliteetsete demosalvestiste näol ja lugude salvestamine maksab endiselt raha.
Samm 7. Laadige oma muusikavideo Youtube'i üles
Youtube võib olla tasuta ja ka väga kasulik tööriist muusika levitamiseks laiemale publikule. Paljud edukad muusikud, kes alustasid oma teekonda Youtube'i kaudu, näiteks Justin Bieber, Carly Rae Jepsen, Soulja Boy ja Cody Simpson. Näidake oma omadusi laiemale publikule, väljaspool oma kohaliku kogukonna kuulajaid. Sel moel on teil võimalik saada uusi fänne kogu maailmast.
- Tehke videosalvestisi endast või teie bändist, kes teie lugusid mängivad. Selle salvestamiseks ei pea te kasutama võimsaid videosalvestusseadmeid. Arvuti- või mobiiltelefonikaamerad võivad samuti toota kvaliteetset videot.
- Looge oma Gmaili konto abil Youtube'i konto.
- Laadige video üles oma Youtube'i kontole. Üleslaadimisprotsess on väga lihtne. Seda saate teha isegi oma telefoni kaudu.
- Jagage oma üleslaaditud töö linki Internetis oma sotsiaalmeedia kontode kaudu. Las inimesed saavad teada. Inimesed, kes esialgu ei soovi teie otseülekannet vaatama tulla, avavad tõenäoliselt lingi ja teile hakkab teie töö meeldima.
Osa 3/4: Demo salvestamine
Samm 1. Leidke kvaliteetne salvestusstuudio ja broneerige salvestusseanss
Salvestatud CD tegemine on hea viis teid või teie bändi plaadifirmade tähelepanu juhtimiseks. Lisaks meeldib see ka teie fännidele. Andke neile mõned laulud, mis neile otseülekande esitamise ajal meeldivad, aga ka uued, mida nad pole veel kuulnud.
- Stuudios salvestussessioonide maksumus varieerub, esimese salvestuse puhul 150 tuhandest kuni 2 miljoni ruupiani tunnis. Üldjuhul võib põhisalvestise (põhisalvestise) loomiseks maksta rohkem.
- Kõrge hinna tõttu piirake salvestatavate lugude arvu, näiteks ainult üks või kaks teie demo -CD parimat lugu. Enne salvestamist planeerige, kuidas saate seda kiiresti ja tõhusalt teha.
Samm 2. Planeerige oma salvestusaeg
Erinevatel tehnikutel või plaaditootjatel on tavaliselt ka erinevad salvestusseansi korraldused. Seetõttu veenduge, et salvestate koos tehniku või produtsendiga, kes annab teile rohkem paindlikkust (eriti ajastuse osas), et saaksite neile rohkem lugusid hankida. Lisaks haldage lugusid, mida soovite salvestada, nii et te ei pea salvestusprotsessi kogu aeg kordama.
- Enne salvestusseansi broneerimist uurige salvestusstuudiote protsesside ja võimaluste kohta. Samuti saate teada, kas teie bändiliikmed tunnevad end mugavamalt eraldi (üksi) või koos salvestades ja kui palju suunda soovite tehnikult.
- Ärge salvestage seadmega, mida te ei tunne. Laheda võimendi või kalli kitarripedaaliga mängimine on lõbus, kuid see on aja raiskamine. Samuti ei tohiks teie demod kõlada muusikal, mida olete harjunud mängima.
Samm 3. Salvestage oma parimad originaallaulud
Ärge lisage kaaneid (teiste inimeste teoseid, mida taasesitatakse) ega teoseid, mis erinevad oluliselt teie üldisest tööst. Mõelge oma demo -CD -le kui oma bändi CV -le. Milline laul võib teie muusikat esindada? Millised laulud teie fännidele kõige rohkem meeldivad? Demosessioonid ei ole parim aeg, et näidata uusi lugusid, mida te ei oska, või proovida vabastiili. Salvestage teoseid, milles olete juba hea ja mis inimestele meeldivad.
Samm 4. Salvestage oma töö
Kvaliteetse sülearvuti ja odava mikrofoniga saate luua selliseid salvestusi nagu professionaalses stuudios tehtud ja need kiiresti Internetti üles laadida. Tänapäeval salvestab üha rohkem bände end, et vähendada kallite stuudiosalvestiste salvestamise kulusid. Salvestades ennast, saate säästa oma raha muudeks asjadeks, näiteks ringreisideks või parema varustuse ostmiseks.
- Kui teil on uuem Maci arvuti või sülearvuti, on teie seadmel tõenäoliselt juba kaasas GarageBandi salvestusrakendus. Kui ei, saate selle osta Apple'i rakenduste poe kaudu üsna taskukohase hinnaga. Apple pakub ka rakendust Logic Pro X, millel on rohkem professionaalseid funktsioone. Rakendust müüakse aga kõrgema hinnaga.
- Audacity on avatud lähtekoodiga salvestusrakendus, mille saab tasuta alla laadida. Seda rakendust saab käitada Windowsi, Mac OS ja GNU/Linux operatsioonisüsteemiga arvutites.
- Lugege oma kogukonna odavate või tasuta salvestussessioonide kohta. Kui teie sõbrad lubavad teil salvestusseadmeid kasutades tasuta salvestada, kutsuge nad oma ringreisile.
- Uurige, kas on ka teisi bände, kes otsivad teavet salvestusprotsessi kohta. Muusikud on tavaliselt valmis teavet jagama, kui olete nõus ka teavet jagama.
Samm 5. Jagage oma muusikat
Uusim tehnoloogia võimaldab teil hõlpsalt oma muusikat laiema publikuga jagada ilma lisatasuta. Peate tehnoloogiat ära kasutama. Jagage oma videoid ja muusikasalvestisi tasuta YouTube'i ja Soundcloudi kaudu. Konto registreerimise protsess on väga lihtne ja teil võib olla suurem vaatajaskond.
- Saate oma teoseid turule saata ka otse iTunes'i, kuid enne, kui teie tööd turule tuuakse, vaatavad nad esmalt teie töö üle. Loomulikult saate tasu eest kasutada ka kolmandate osapoolte koondajaid, kes aitavad teil oma töid täiustada.
- Spotify ei tegele otseselt kunstnike ega muusikutega, kes laadivad saidile üles oma töö. Paluge oma plaadifirmal, levitajal või kogujal Spotifyga ühendust võtta, et Spotify saaks teie tööd turustada.
- Ärge muretsege, kui te pole suutnud palju teenida. Keskenduge kõigepealt oma populaarsuse suurendamisele. Muusikatööstuses on toimunud nihe, albumite populaarsuselt internetis populaarsusele. Kui teil õnnestub YouTube'i videot miljon korda vaadata, on teil võimalus sõlmida leping plaadifirmaga.
Osa 4/4: Järgmise sammu astumine
Samm 1. Uurige oma plaadifirmade kohta
Ei ole hea mõte müüa oma demo -CD -sid plaadifirmadele, kes ei sõlmi lepinguid muusikutega, kes ei hooli sellest, millist muusikat mängite. Uurige, millised plaadifirmad sõlmisid lepingud teie lemmikmuusikute või esinejatega ning kas nad võtaksid vastu demo -CD -sid muusikutelt, kellega nad ühendust ei võtnud?
Samm 2. Võtke esituse või esitatava muusika tüübi jaoks vastava plaadifirmaga ühendust
Kui olete potentsiaalse plaadifirma leidnud, otsige selle aadressi. Saatke etiketile oma demo -CD või meediapakett ja näidake neile oma muusikat, mis on Internetti üles laaditud. Helistage, et näha, mis toimub, ja veenduge, et nad saaksid teie demo -CD või paketi kätte.
Samm 3. Kaaluge endale või teie bändile haldurit
Kui olete edu saavutanud, saavad kogenud juhtidest veel üks teie tugev vara. Juhid teavad, mis on muusikatööstuses. Ta võib aidata teil suurematel üritustel osaleda ja palgata juristi, kui teie või teie bändiga midagi juhtub.
Näpunäiteid
- Veenduge, et muusikaväljal olemine on see, mida te tõesti tahate. Kas muusika kutsub teie hinge? Pidage meeles, sest teie elu pühendatakse hiljem muusikale.
- Mõned inimesed lihtsalt ei ole väga fotogeensed või ei tundu videotes lahedad. Kui tunnete nii, siis nõustuge tõsiasjaga. Proovige siiski oma välimusega katsetada ja uurige, mida peate tegema, et videotes parem välja näha.
- Kui te ei saa muusikaprodutsendiga ühendust, helistage lihtsalt ülemusele. Kõigil on ülemus ja lihtsalt vaikimine ei pane teid teiste kuulmisele.
- Õppige tundma oma kuut eraldatuse taset. Kuus eraldatuse taset on teooria, mis ütleb, et igal inimesel on suhe teise inimesega, kelle vahe on vaid kuus inimest või osapoolt. Sa ei tea, kes teab keda, sest kes teab su õde -venda, teab kedagi, kes saab sind aidata. Loodetavasti aitab see teooria leida teile või teie bändile sobiva mänedžeri.
- Kui teil pole olnud võimalust lepingut saada, ärge heitke meelt. Pühenduge oma fännide rõõmustamisele. Kui teie fännibaas on piisavalt suur, kuulavad inimesed teie laule.
- Võtke aega, et õppida. Kuulake teiste arvamusi või vastuseid. Vajadusel tehke parandusi ja ärge võrdsustage kunstilist terviklikkust laiskusega.
- Bändi omamine on nagu ettevõtte omanik. Mõnikord peate midagi ohverdama, et oleks keegi, kes aitab teil edasi liikuda.
- Proovige televisioonis talendisaate proovilepanekut. See on bändile hea võimalus, et neid näeks võimalikult palju inimesi. Tegelikult saavad bändid, kes üritust ei võida, sageli plaadifirmadelt palju tähelepanu.
- Osalege oma linnas peetavatel kuulamistel.
Hoiatus
- Ärge kohe allkirjastage lepingut ilma põhjaliku kaalumiseta ja seaduste tundmiseta.
- Pidage meeles, et mitte kõik juhid pole teie sõbrad. Kehtivad mitmed reeglid, tingimused ja tingimused. See, et olete tähelepanu keskpunkt, ei tähenda, et teil on õigus midagi teha. Sageli juhib teid teie mänedžer, seega valige juht ise või oma bändi targalt.
