Kas soovite õppida komöödiat visandama? Tele-, lava- ja püstijalakomöödiasaadetes kasutatakse paljusid populaarseid komöödiavisandeid. Naljakate ja hästi struktureeritud naljade tegemiseks on vaja komöödia visandite tegemisel ideede otsimist, visandite kirjutamist ja eskiiside täiustamist.
Samm
Osa 1 /3: Ideede otsimine
Samm 1. Mõelge, kuidas teie komöödia visandit esitatakse
Kas visandate komöödiat filmide, näidendite, kõnede või Youtube'i videote jaoks?
Sõltuvalt visandi edastusviisist võib koomilise efekti tekitamiseks kasutada selliseid seadmeid nagu rekvisiidid, kostüümid, valgustus või digitaalsed efektid
Samm 2. Mõelge, kes on teie publik
Teatud tüüpi komöödiad sobivad teatud publikule. Ärge kasutage publiku jaoks igavaid või liiga tundlikke teemasid.
- Mõelge publiku keskmisele vanusele. Kui tegemist on lastesaatega, valige noorematele lastele sobiv materjal, näiteks kaisukarud, ponid või populaarsed koomiksid. Kui see on täiskasvanute saade, valige täiskasvanutele sobiv teema, näiteks seks, vägivald, rahvusvahelised probleemid, poliitika, lapsevanem või töömaailm.
- Mõelge rühmale, mis on teie publik. Kui teile meeldib vähem vaimukas komöödia, kuid tundub, et publik pärineb kirjaoskajast publikust, arvestage publiku ootustega. Pidage meeles, et teie jaoks naljakad asjad võivad teistele olla solvavad, tundlikud või isegi solvavad. Nali jõuka ärimehe kohta võib sobida madalama ja keskklassi publikule, kuid ei pruugi olla kõrgema klassi inimesele naljakas.
- Siiski on mõni erand, kui solvavat teemat võib kasutada. Näiteks praad on sündmus, kus inimesed kogunevad kellegi üle naerma. Kuid pidage meeles, et isegi sellistel üritustel nagu praad, tuleb pilkavad naljad siduda rõõmsate naljadega.
Samm 3. Uurige teisi komöödiavisandeid
Otsige Internetist ja saate teada populaarsetest komöödiavisanditest, gruppidest ja saadetest, nagu Indoneesia Lawak Klub ja Stand Up Comedy Show.
- See samm on oluline teada 2 asja: esiteks, mida enamik inimesi naljakaks peab ja teiseks, mida on näidatud. Võimalikult palju peaksid teie naljad olema originaalsed, sest huumor saavutatakse seetõttu, et publik ei suuda nalja süžeed ära arvata.
- Tea, millist tüüpi nalja teed, ja vaatajate ootusi seda tüüpi nalja suhtes. Ära lase endale esitada sobimatut minapilti või nalja.
Samm 4. Otsige ideid
Mis teemad teie arvates publikule meeldivad, kui olete kaalunud kasutatavate komöödiavisandite esitamise vahendeid ja vaatajaskonda, kes vaatab? Komöödia visandeid ei saa kirjutada ilma ideid otsimata. Enne komöödia visandi kirjutamist on ideede leidmiseks palju võimalusi. Kaaluge kõiki teemasid, mille kallal võiksite töötada.
- Pange kirja kõik ideed, mis pähe tulevad. Kunagi ei oska arvata, millal inspiratsioon saabub. Kui ostate poest sõõrikud, võivad ootamatult pähe tulla koomilised visandid suupistete, söögikordade või treeningute kohta.
- Inspiratsiooni võib saada ka populaarsetest filmidest, telesaadetest, raamatutest või koomiksitest. Mõned parimad komöödiavisandid on paroodiad populaarsetest ilukirjandus- või mitteilukirjandusteostest.
- Näiteks Indiana Jonesi filmisarja saab parodeerida. Peategelane on professor, kuid professorid üldiselt ei koge nii palju seiklusi kui tema. Näita paroodias “tõelise” professori rolli, kes on samas olukorras Indiana Jonesiga.
- Paljud inimesed saavad ideid sõna assotsiatsiooni meetodil. Kirjutage paberile sõna või põhiidee, seejärel kirjutage 5 sõna, mis automaatselt meelde tulevad. Komöödia visandite loomiseks võib kasutada veidra välimusega sõnakombinatsioone.
- Alustage näiteks sõnaga “karu”. Seejärel pange kirja sõna või mõiste, mis pähe tuleb, kui mõtlete sõnale “karu”, näiteks metsik, ohtlik, maadlus, kalaarmastaja või karvane. Mõelge sõnadele, mis võivad teile ja teie publikule huvi pakkuda. Võib -olla saate teha maadluskaru komöödia visandi.
Samm 5. Arendage saadud ideedest neid headeks naljadeks
Parimad naljad on sageli absurdsed ja üllatavad.
- Nagu mustkunstnikud, peavad ka koomikud publikut eksitama. Nalja alguses tooge publik ühte suunda, seejärel esitage ootamatu "löögijoon" (tavaliselt naljaka nalja lõpp).
- Näide: maadlesin kunagi karuga. Karu kaalub alla kilo ja on täidetud puuvillaga.
- Ülaltoodud nalja näide kasutab vale suunamise tehnikat. Esimene lause on sõna assotsiatsiooni meetodil välja töötatud idee. Lause tekitab kahtluse, et järgmine lugu räägib inimesest, kes võitleb 200 kg kaaluva grislikaruga, nii et lugu muutub naljakaks, kui selgub, et see, kellega ta võitleb, on kaisukaru. See nali on ka naljakas, sest sellel pole mõtet; Kui palju täiskasvanuid maadleb kaisukaru vastu?
Samm 6. Rääkige nalju sobival viisil ja õigel ajal
Koomikud nõustuvad, et komöödia edu seisneb ajastuses.
Mõelge, kuidas karu maadlemise kohta nalja rääkida. Paus pärast ütlemist: "Maadlesin kunagi karuga." Tehke paus sekundiks või paariks, et anda publikule võimalus ette kujutada, et võitlete karuga ja kõigi tegevusega kaasnevate ohtudega. Võite ka sügavalt ohata, et näidata, et järgmine lugu on tõsine. Seejärel öelge: "Karu kaalub alla kilo ja on puuvillaga täidetud." Juhtus midagi ootamatut ja publik naeris. Kui teine lause öeldakse vahetult pärast esimest lauset, pole publikul aega eeldada, nii et nali ebaõnnestub
Samm 7. Arendage idee või nali eelduseks
Enamik häid komöödiavisandeid algab ideest. Nüüd on aeg oma põhiideed arendada.
- Mõelge valitud eeldusele. Ärge kartke ideid kirjutada ja ära visata. Enne ühe suurepärase idee saamist tuleb võib -olla kaaluda 10 ideed.
- Näiteks valite eelduse, et täiskasvanud maadleb kaisukaru vastu. Paljud koomikud nõustuvad, et hea nali tuleb mõnevõrra reaalseks muuta. Keskenduge tõelisele tavalisele tegevusele; Ära lülitu äkitselt “kosmoses olevate kaisukarude” või “kaisukarude ellu” juurde, sest publik ei saa teie nalju jälgida.
- Keskenduge eeldusele juba kehtestatud tegevusele. Millist maadlusvõtet karu peal kasutasite: pealukk, täisnelson või mõni muu keeruline lukk? Kus toimub maadlusvõitlus: teie tütre magamistuba või mänguasjapood? Mis põhjustas kakluse? Kuidas on tulemus? Kasutage küsimusi tegevuse ja koha kohta, et arendada ideed või nalja eelduseks.
2. osa 3: Komöödia visandite kirjutamine
Samm 1. Visandage komöödia visand
Põhieeldus on saavutatud. Nüüd on aeg visandada komöödia visand, mis sisaldab seda, kuidas nalja alustada, milline eeldus või toore nali täidab suurema osa visandist ja kuidas nali lõpetada.
Paljud koomikud kirjutavad lõpudest komöödiavisandeid. Kui olete juba nalja lõppu ette kujutanud (näiteks mees, kes võitleb mänguasjapoes kaisukaruga), alustage sealt ja pange kirja sündmused, mis lõppu viisid. Võib -olla ei meeldi poisile see, kuidas kaisukaru talle otsa vaatab, kui ta siseneb mänguasjapoodi, et osta tütrele sünnipäevakingitus. Võib -olla on mees tööst stressis ja tahab lihtsalt midagi lüüa. Võib -olla meenutas kaisukaru mehele inimest, keda ta põlgas. Kujutage ette, et arendate lugu
Samm 2. Mõistke ja kasutage standardseid skripti kirjutamise vorminguid
Ärge unustage lisada seadistust, dialoogi/monoloogi, näpunäiteid ja näpunäiteid lavale.
- Määrake taust. Visandis olevad tegelased või figuurid asuvad vähemalt ühes kohas. Kirjeldage tausta üksikasjalikult. Millised objektid on tegelastega taustal? Visandikomöödia võitluses mänguasjapoe kaisukaru vastu kirjeldage teiste topiste välimust ja seda, kuidas nad võitlust pealt nägid. Kirjeldage ka poe erksaid värve, et võitluse veidrus veelgi ilmsemaks saada.
- Tegelase nimi tuleks kirjutada teisiti kui dialoog/monoloog. Kirjutage tegelase nimi paksus/kaldkirjas. Kirjutage pärast tegelase nime koolon.
- Kirjutage dialoog/monoloog. Paljud stsenaristid sisaldavad teatud märke, mis näitavad tegelase kõnemustrit. Näiteks kui tegelane kogeleb, võib stsenarist kasutada kokutamise mustri tähistamiseks punkti või tühikut.
- Kirjutage näpunäiteid näitlemise kohta. Mõelge tegelaste tegevusele. Tõenäoliselt ei ütle karaktere näitlejad lihtsalt publiku ees dialoogi/monoloogi. Lisage juhised selle kohta, kuidas välja näha, kuidas seista, kehakeelt ja muid tegelase käitumise aspekte. Komöödia visandajad kirjutavad sageli "pausi publiku naeruks", et publik saaks naerda ilma stseeni vahele jätmata.
- Kirjutage lavajuhend. Lisage juhised, et näitlejad teaksid, kus laval kõndida, kas istuda või seista ning millal lavale siseneda või sealt lahkuda.
Samm 3. Mõelge naljade jagamisele visandis
Ärge pange kõiki nalju algusesse ega lõppu. Korraldage naljad ühtlaselt kogu visandile.
- Parema efekti saavutamiseks võib nalja ja mulgustamisjooni katta, eriti kui mulgustamisjoont kasutatakse ikka ja jälle.
- Paljudele koomikutele meeldib komöödiavisandites kasutada tagasihelistamist. Tagasihelistamine on visandi lõpus viide millelegi, mis juhtus eskiisi alguses. Näiteks kui kaisukaruga maadleva mehe komöödiavisandi alguses mainiti, et mees läks mänguasjapoodi oma tütrele sünnipäevakingitust ostma, siis tehke sünnipäevakingituse üle nalja, et mehe tütar lõpetas üles visandi lõppu. Võib -olla midagi sellist: "Lõpuks sai mu poeg sünnipäevakingiks murtud kaisukaru, sest poe juhataja nõudis, et ma ostaksin kahjustatud eseme."
Samm 4. Enne redigeerimise alustamist lõpetage esmane mustand
Mõned inimesed on toimetamisele nii keskendunud, et kaotavad nalja üldise voo. Pärast kontuuri loomist kirjutage lõplik kavand. Kui jah, siis võib läbivaatamise etapp alata.
Osa 3 /3: Komöödia visandi täiustamine
Samm 1. Kontrollige ja redigeerige oma visandit
Kuvage visand. Salvestage ennast ja vaadake. Veenduge, et iga lause oleks kergesti mõistetav. Kui publik ei saa aru, mida te räägite, ei võta nad teie naljakaid nalju ette.
Samm 2. Harjuta
Harjutage peegli ees, demonstreerige koopia publiku ees või tehke kõik, mis on vajalik, et oma komöödia visandeid testida. Seejärel muutke vajadusel visandit uuesti. Parandage veidrusi, parandage armsust, vaadake visandeid üle ja palju muud. Praktika täiustab nalja.
- Selles näites komöödia visandist mehest, kes maadleb kaisukaruga, kasutage tõelist mängukaru ja võitlege kaisukaruga. Lahingu üksikasju saab pärast stseeni taaselustamist. See meetod aitab visandit realistlikumaks muuta. Demonstreerides võite avastada, et pealuku tehnika on kaisukaru jaoks keeruline, kuna nuku pea on puuvillaga täidetud, nii et see libiseb hõlpsalt käest. Need üksikasjad saab seejärel lisada komöödia visandisse.
- Testige ja parandage, katsetage ja parandage, õppige vigadest. See on asja mõte.
Samm 3. Näidake seda tõelise publiku ees
Nüüd on aeg oma komöödiavisandid avalikkuse ette tuua!
