Muusikuks olemine on palju enamat kui lihtsalt ühe pilli nootide mängimine. Sulle sobiva pilli valimise õppimine ja muusika tegemise alustamine võib olla paljude jaoks elumuutev kogemus. See on rohkem kui hobi, oskus või talent. Kui soovite saada muusikuks, võite harjutada harjutama oskusi, mis on vajalikud selleks, et saada mängijaks, kelleks soovite saada, ja teha sellist muusikat, mida soovite teha.
Samm
Osa 1 /3: Muusikariista valimine
Samm 1. Valige oma huvidele vastav muusikainstrument
Kui teie eesmärk on saada punkbändis lavameistriks, on tõsi, et oboed mängides saate muusika kohta palju õppida, kuid see ei pruugi olla parim viis bändi moodustamiseks, mida soovite moodustada. Kui soovite mängida klassikalist muusikat ja saada virutuoso, on kahjuks süntesaatoritele vähe ruumi. Valige muusikariista kategooria, mis sobib teie ambitsiooniks saada muusikuks.
- Kui soovite lihtsalt õppida midagi mängima, alustage klaverist, viiulist või kitarrist. Nendel muusikariistadel on üldiselt palju selle ala õpetajaid, seega on lihtne tunde leida ja pilli põhitõdesid õppida.
- Kui soovite lõpuks mängida klassikalist muusikat, kunsti või džässi, on oluline valida pill klassikaliste keelte, puhkpillide, vaskpillide või löökpillide kategoorias. Selle pilli mängijad pühendavad oma pilli õppimisele üldiselt palju aega ja stipendiume
- Kui soovite kirjutada oma laule ja mängida popmuusikat, on tavaliselt parem valida kitarr, basskitarr, klaver või õppida trumme mängima. Kuigi tundidega on tore kursis olla, on paljud pop- ja rahvamuusikud iseõppijad, kasutades isetegemise raamatuid, YouTube'i videoid ja vana kooli viise, kuidas proovida ja teha vigu.
Samm 2. Kaaluge alustamist klaveriga
Isegi kui te ei kujuta end ette kontsertpianistina, kes mängib smokingis ettekandeid, on üks parimaid viise muusikuna hea aluse loomiseks klaveri õppimine. Kuna kõik noodid on teie ees laiali, on klaver suurepärane esimene instrument, populaarne väikelaste ja algajate seas. Klaver on ka üks mitmekülgsemaid muusikariistu, mida mängitakse klassikalises, pop- ja paljudes muusikastiilides.
Tegelikud klaverid või kontsertklaverid võivad olla kallid, kuid elektrilised klaviatuurid on erineva hinnaga, alates taskukohastest kuni väga professionaalsete ja kallideni. Klaveri juures on suurepärane see, et saate õppida sõrmendamist ja põhitõdesid olenemata mängitava klaveri kvaliteedist
Samm 3. Õppige tundma klassikalisi muusikariistu
Klassikalised muusikainstrumendid, mida kasutatakse muusikalistes etendustes, džäss-, pep -bändides, swing -bändides ja muus muusikas, mida mängivad instrumentalistid, viitavad paljudele erinevat tüüpi muusikariistadele, mida mängivad organiseeritud professionaalsed bändid ja mis mängivad midagi muud kui popmuusikat. Kui teile meeldib ajalugu ning keeruline, kunstiline ja keerukas muusika, võib ühe neist pillidest õppimine teile sobida.
- Kuigi need pole enam messingist valmistatud, on vaskpillid keritud metalltorust, mida nootide loomiseks puhute.
- Puhkpillid on valmistatud segamaterjalidest ja neid mängitakse pilliroo vibreerimisega suus. Toodab iseloomulikku sooja, puitunud kõla, puhkpille kasutatakse klassikalises muusikas ja jazzis ning saksofoni kasutatakse sageli popmuusikas.
- Valige klassikaline keelpill. Orkestrites, keelpillikvartettides ja muudes professionaalsetes koosseisudes kasutatavad viiul, vioola, kontrabass ja tšello moodustavad klassikaliste keelpillide aluse. Kitarri võib sõltuvalt muusikastiilist pidada ka klassikaliseks keelpilliks.
Samm 4. Mõtle pop- või rokkpilli
Kui kõiki neid instrumente saab kasutada mitmesuguste stiilide ja helide esitamiseks, siis kui mõtleme popmuusika mängimisele või oma bändi moodustamisele, mõtleme tavaliselt kitarridele, basskitarridele, trummidele ja klahvpillidele või klaveritele. Kui olete vähem huvitatud sellest, et oleksite selline muusik, kes mängib kontserdisaalis smokingis, ja rohkem huvitatud sellest, et kuuluksite kaubikus ringi tuuritavasse garaažibändi, võib see olla teie jaoks sobiv pill.
- Kitarr
- basskitarr
- Trumm
Samm 5. Kaaluge löökpillide mängimist
Löökpillid on palju enamat kui lihtsalt taust. Head löökpillimängijad lükkavad muusikat edasi igas muusikatüübis, folkist klassikaliseni, džässist rock’i ja rollini. Miski pole muusikute grupile mitmekülgsem ja tähtsam kui andekas löökpillimängija, kes hoiab tempot.
Üks tähtsamaid asju löökpillide puhul on see, et saate hakata oma oskusi arendama ilma muusikariistadeta. Kui teil on sisemiselt tempotunnet ja oskate oma kätega ühtlast rütmi hoida, kaaluge löökpillide õppimist
Samm 6. Mängige elektroonilist muusikariista
Alates digitaalsetest DJ -dest kuni süntesaatori võluriteni on traditsiooniline määratlus, mida tähendab olla "muusik", palju suurem kui varem. Nagu see, kui keerulist ja kunstilist muusikat saab teha sülearvuti nupule vajutades, on sama, mis juhtida klapiga trompetil ja sama kehtiv.
Osa 2/3: Mängijana arenemine
1. samm. Harjutage pidevalt
Isegi kui sul on teatud pillide puhul loomupärane anne, on erinevus „pillimängu“ja „muusikuks olemise“vahel. Erinevus hõlmab harjutamist. Muusikud on pühendunud oma oskuste täiendamisele ning uute tehnikate ja keerukama muusika õppimisele nende valitud pillidel. Ainus viis seda teha on tõsine ja regulaarne harjutamine.
- Arendage enda jaoks välja head harjumused ja rutiin. Harjutage alati hea kehahoiaku kasutamist, soojendage kõigepealt ja proovige harjutada vähemalt 20-40 minutit iga päev. Harjutage erinevaid tehnikaid, oskusi ja lõbusaid tegevusi. Võtke iga õpitava skaala jaoks aega, et mängida Tähesõdade teemamuusika või muude lõbusate lugude õppimisega.
- Nii nagu keha treenimine, on järjepidevus väga oluline. Proovige ja harjutage iga päev, et saaksite säilitada oma loodud häid harjumusi ja neid arendada.
Samm 2. Leia hea õpetaja
Ainult raamatutest muusikat õppida on väga raske. Kuigi kirjalikud õpetused võivad aidata, ei asenda see näost näkku ja isiklikku juhendamist, mis tuleneb hea õpetaja juures õppimisest. Õpetaja saab aidata teie tehnikat täiustada ja luua alused, mis on vajalikud suurepäraseks mängijaks saamiseks, olenemata sellest, millist pilli mängite.
- Kui soovite saada muusikuks, on väga oluline, et teid saaks õpetada. Kangekaelsetel inimestel, kes ei kannata kriitikat, pole muusikutena suurt tulevikku. Kuulake hoolikalt, mida suurepärastel mängijatel öelda on, järgige juhiseid ja õppige kõike, mida saate. Seadke eesmärgid paremaks.
- Kui teil pole aega ega raha ametliku õpetaja-õpilase suhte loomiseks, otsige endast paremaid muusikuid, kellega koos mängida. Õhtune liikumiskeeld istungitel terrassil koos kitarridega võib olla suurepärane viis oma oskuste parandamiseks. Vaata ja õpi.
Samm 3. Kaaluge muusika lugemise õppimist
Kuigi saate õppida kõrva järgi, oleks tore, kui saaksite õppida noodilugemist ja mis on eriti oluline teatud muusikariistade ja stiilide puhul. Kui soovite klassikalist muusikat mängida, on peaaegu võimatu kõrva järgi õppida ja meelde jätta.
Samuti uurige muusikaajalugu ja mõnda teooriat, kui loodate kunagi oma muusika kirjutada. Õppimine, miks mõned noodid kõlavad suurepäraselt, kui neid kombineerida, akorde teha ja muusikat koostada, on suurepärased viisid instrumentalisti ja heliloojana paremaks saada, olenemata sellest, millist pilli sa mängid
Samm 4. Kuulake kõike
Oma muusikamaitse arendamine on muusikute jaoks väga oluline. Nii nagu romaanikirjanik peab lugema väärt lugemiseks lugema mitut tüüpi romaane ja tundma õppima kirjandusajalugu, peab muusik kuulama erinevat muusikat ja õppima hindama erinevaid muusikastiile, kui hiljem soovite midagi kirjutada tasub kuulata või mängida muusikat, mida tasub kuulata..
- Kuulake klassikalist muusikat, alustades õukonnamuusikakogudest ja lõpetades romantiliste heliloojatega nagu Mozart ja Beethoven. Kuulake 20. sajandi avangardi heliloojaid nagu Penderecki ja Cage, et vaidlustada oma ettekujutus muusikast.
- Kuulake rokkmuusikat, kõiki toone, isegi kui see pole see, mis teile meeldib. Vaadake varajaseid punk-, rockabilly- ja psühhedeelseid tükke. Kuulake, mis on populaarne ja mis mitte. Proovige leida midagi, mida tasub kuulata, ja jätke ülejäänud tähelepanuta.
- Kui leiate midagi, mis teile meeldib, vaadake, mis seda mõjutab. Kui teile meeldib Katy Perry, võite avastada, et Cher ja Madonna mõjutasid tema stiili ja häält tohutult. Cherit kuulates võite jõuda Etta Jamesini ja lõpuks Bessie Smithini, kes on läbi aegade üks suurimaid bluusilauljaid. Leidke oma lemmikartistide juured.
Samm 5. Alustage oma kompositsiooni kirjutamist
Muusikuna kasvamiseks ja oma oskuste tõstmiseks järgmisele tasemele on hea proovida kompositsiooni. Ükskõik, kas mängite klassikalist muusikat või mängite popmuusikat, saate oma lugude kirjutamise abil märgata erinevust nootide esitamise ja muusika tegemise vahel palju kiiremini kui peaaegu miski muu. Võtke vastutus mängitavate nootide kirjutamise eest.
Samm 6. Leidke oma hääl muusikariistalt
Miles Davis ei võida kunagi puhkpillimängu õppides vibratotehnikat, nii et ta on kogu oma karjääri üles ehitanud üksikute puhaste ja meloodiliste nootide ümber, mis kunagi ei kõiguta. Küsimusele, miks tema bänd nii plahvatuslikult mängib, vastas Johnny Cash: "Me mängiksime kiiremini, kui saaksime." Sõnastage oma nõrkused harjumuste ja tugevustena ning kasutage neid individuaalsete mängijatena.
Osa 3/3: Järgmise sammu astumine
Samm 1. Kaaluge liitumist juba loodud bändiga
Mängimine koos teiste instrumentalistide ja muusikutega võib anda teile oskusi, mida vajate täiendamiseks, õppida nende vahetamiseks konkreetseid nippe, samuti annab teile võimaluse vastata, mängides üksi ja tehes muusikat rühmana.
- Kui soovite mängida klassikalist muusikat või organiseeritud muusikakontserti, on oluline liituda kogukonna bändiga, koolibändiga või mõne organiseeritud muusikarühmaga.
- Teiste inimestega mängimine on ka suurepärane võimalus oma ego kontrolli all hoida. David Hootilt, kes on osa Muscle Shoalsi salvestusstuudiost ja üks kõigi aegade suurimaid bassimängijaid, küsiti kord, kuidas ta pälvis sellise tippesineja maine, ja ta ütles: "Minu varustus töötab alati ja olen alati sisse lülitatud aeg. " Alandlikkus teenib muusikuid hästi.
Samm 2. Mängige inimeste ees, kui olete selleks valmis
Kui olete oma pilli regulaarselt harjutanud ja soovite selle järgmisele tasemele viia, võib see olla õige aeg oma esitused avalikkuse ette viia. Alustuseks mängige oma parimat materjali mõne lähedase, hästi informeeritud sõbra või oma vanemate ees ja hakake teiste jaoks mängima. Kui soovite olla mängija, vajate publikut.
- Kohviku välilava on suurepärane võimalus leida vastuvõtlikku ja sooja publikut. Enamik vabaõhulava on täis harrastajaid, kes soovivad alustada ja enamik publikust on sõbralikud ja pingevabad. See on suurepärane võimalus proovida.
- Või mängige lihtsalt enda jaoks. Ei mainita, et tuleb teiste inimeste ees mängida. Õppige mängima ja nautige heli, mida ise teete.
Samm 3. Proovige moodustada oma grupp
Kas teil on raske leida väljakujunenud gruppi või bändi, kellega koos mängida? Moodustage oma rühm. Ära oota, kuni teised muusikud sulle vastu tulevad, mine välja ja leia nad üles. Asetage Craigslistissa reklaam koos oma suurimate mõjutajatega ja sooviga mängida rühmaga, mis mängib teatud tüüpi muusikat, ja kontrollige, kas teised mängijad võtavad ühendust. Suhtlege kohalikus muusikapoes ja esitage esinejatele reklaame. Minge avatud lavale ja võtke ühendust teiste kohalike muusikutega, kes saavad mängida.
Samm 4. Salvestage oma muusika
Enda mängimise salvestamine on noorele muusikule üks tasuvamaid ja põnevamaid asju. Kas tõesti kuulete ennast valjuhääldist mängimas? Pole midagi lahedamat. Ja nüüd on lihtsam kui kunagi varem end kodus kiiresti ja lihtsalt salvestada ning see suurepäraselt kõlada.
- Alustamiseks ostke odavaid mikrofone ja salvestage end otse oma arvutisse GarageBandi või Audacity abil. Seadke soovitud tasemed ja paljundage oma sõpradele CD -d või pange need iPodi.
- Kui tunnete end tõesti ambitsioonikana, saate oma salvestusi kogu maailmaga jagada. Salvestage oma parim materjal ja looge Bandcampi leht või Soundcloudi konto, et pakkuda oma lugudele kiirlinke.
Samm 5. Pühenduge pikaajaliselt
Isegi kui olete andekas, isegi kui teete kõvasti tööd, isegi kui olete oma linna parim bandžomängija, on väga tõenäoline, et teil on raske kuulda võtta. Muusikuks olemine võib enamiku inimeste jaoks olla raske töö ja võib kuluda kaua aega, enne kui oma raske töö vilju lõikate, seda nii oskuste arendamise kui ka millegi, eriti raha eest tunnustamise osas. Mida pühendunum oled, seda suurem on võimalus endale edu anda.
Kaaluge muusikakooli minekut, kui soovite kontakti luua ja oma instrumendiga individuaalselt harjutada. Isegi kui te ei soovi klassikalist mängida, võib muusika tootmise ja ajaloo õppimine anda teile muusikaäris eelise
Näpunäiteid
- Ärge kunagi loobuge muusika mängimisest ainult sellepärast, et mõni idioot nimetas teid viie pilli mängimise geeks. Muusika on üks parimaid kunstiliike ja te ei tohiks kunagi alla anda.
- Pole hullu, kui oled pettunud, see kõik on osa õppimisest.
- Mõtle koos muusikaga. See on ilmselt üks raskemaid asju muusikuna. Teadke alati kõiki noote, mida mängite. Mõnikord mäletavad inimesed 10 lehekülge muusikat ja esitavad neid veatult (kõrva järgi), kui neil pole aimugi, mida nad mängivad. Harjuta ja jõuad kohale!
- Harjuta, harjuta ja harjuta!
- Ärge muretsege, kui näete, kui kallid on muusikariistad. Saate rentida või kuulda sõbralt head pakkumist. Samuti ei pea enne õppimist tiibklaverit ostma! Soovitame proovida klaviatuuri.
- Otsige tunde andma kohalik õpetaja. See pole alati nii lihtne, kui tundub. bandFIND on koostanud nimekirja muusikutest, kes on valmis teie piirkonnas õpetama.
- Osalege kooli muusikaprogrammis, korraldage bänd, kuuluge muusikakogukonda. Nautige oma muusikat!
- Lisaks õpetaja palkamisele ostke mõned lauluraamatud ja õppige iseseisvalt mängima.
- Muusikariistu võib peaaegu alati leida pandimajadest. Kui teil on sõber, kellel on korralikud teadmised mängitavast pillist, paluge tal teiega kaasa minna, et ta saaks aidata teil häid pakkumisi vaadata. Craigslistissa külastab kuus üle 12 miljoni külastaja, kellel on alati saadaval tohutu hulk instrumente.
- Õppige kindlasti kelleltki, kes juba teab, kuidas teie pilli mängida. See võib säästa raha, kui te ei võta tunde, kuid pikas perspektiivis aitab see teid.
Hoiatus
- Püüa mitte olla teist tüüpi muusika "vihkaja". Hinnake kõiki muusikavorme.
- Püüa mitte langeda halbadesse harjumustesse. Praegu võib see tunduda ebaoluline, kuid hiljem muutub see teistsuguseks ja sellest on raske lahti saada.
