Kui paljud inimesed tunnevad pärast halva filmi vaatamist pettumust, mõeldes: "Ma suudan teha parema filmi". Kui aga paluti filmi jaoks ideid esitada, läks nende mõte ootamatult tühjaks. Probleem ei seisne mitte selles, et enamikul inimestel puudub loovus, vaid selles, et nad tavaliselt üritavad välja mõelda liiga suurejoonelisi ideid, selle asemel et nuputada, kuidas film töötab, ja kõnnivad siis sellest punktist tagurpidi.
Samm
Meetod 1: 2: alustades nullist
Samm 1. Mõista filmiidee olulisi osi
Enamik inimesi jääb jänni, sest soovib leida kogu filmi loo korraga, selle asemel, et alustada vajalike elementidega ja sealt edasi ehitada. Paljud filmid on loodud kolme lihtsa elemendi segamisel: seade, tegelased ja konflikt. Siin on uue filmi tegemise retsept. Mõnikord, kui üks elementidest on piisavalt ainulaadne, võite kirjutamisprotsessi alustada. (Cabin in the Woods algab sündmustega riigi juhitud õudusstuudios, mis on piisavalt ainulaadne idee, et olla loo lähtepunkt). Olenemata sellest, millist tüüpi filmi soovite teha, peate lihtsalt mõtlema järgmisele:
-
Taust:
Kus filmi tegevus toimub, nii ajas kui ruumis? Kas kujutate ette keskaegset ruumi või maaepost? Või kuskil väikelinnas?
-
Peategelane:
Kes saab peategelaseks? Ärge kiirustage mõtlema tema isikuomadustele, lihtsalt ülevaade. Kas ta on kosmoselaeva piloot? Talli töötajad? Hambaarst?
-
Konflikt:
Mida peategelane tahab? Kas ta tahab olla kangelane? Kas ta tahab armuda? Kas ta vihkab oma tööd/ülemust?
Samm 2. Arendage neist kolmest lihtsast elemendist filmiideed
Kõik filmid, alates kapriisidest sõltumatutest filmidest kuni suure kasumlikkusega filmideni, on üles ehitatud neile kolmele kontseptsioonile. Ärge muretsege süžee keerukuse, peensuste ja detailide pärast, sest võite oma ideid kirja pannes sellele mõelda. Praegu on arendamiseks vaja kindlat põhiideed.
- Kosmoseepos + piloot + soov saada kangelaseks = Tähesõjad.
- Keskaeg + tallid + kangelased ja armastus = Rüütlilugu.
- Suurlinn + töötajad + vihkan ülemust = Minu rumal ülemus.
- Keskkool + Populaarne õpilaste saavutus + Vaikne/külm noorus = Mis on armastusega?
Samm 3. Võtke aega ideede leidmiseks (ajurünnak)
Head ideed ei teki peaaegu kunagi. Inimesed, kes pakuvad suurepäraseid ideid filmide jaoks, võtavad tavaliselt nende tegemiseks aega. Piisab, kui haarata paberitükk ja pliiats, vabaneda segavatest aspektidest ja võtta aega mõtlemiseks. Kui vajate abi, kasutage ideepüüdjat. Oluline on kirja panna kõik, mis pähe tuleb, olenemata sellest, kas sõidate autoga, kodus või tööl. See võib olla suurema idee eelkäija.
- "Mis siis, kui …" on ideede otsimisel kaks kõige olulisemat sõna. Näiteks Jurassic Park on tagajärg küsimusele „Mis oleks, kui saaksime dinosaurused ellu äratada?”
- "Mis juhtuks, kui kaks minu lemmikfilmi ühendataks üheks?"
- Jälgige uudiseid, mis teile silma jäävad. Mis juhtuks, kui sa oleksid seal?
- Kirjutage sellest, mis teid huvitab. Ametnikud arenesid välja “nohikute” hobidest ja hoki katusel, Hirm abielu ees põhineb hirmudel, mida paarid tavaliselt enne abielu kogevad, Soekarno kirjutavad inimesed, kes armastavad ajalugu. Ideedel pole piire.
Samm 4. Otsige inspiratsiooni päriselust
Igast suurest ajalehest leiate 5 lugu, mida saab huvitavateks filmideks kohandada. Sageli on tegelik elu šokeerivam kui väljamõeldis ja leiad, et ajalehtede lood võivad olla uute lugude lähtepunktiks. Kuidas sai äsja ülemaailmse hot dogi söömise võistluse võitnud professionaalsööjaks? Mis lugu on hotelli Alexis sulgemise taga? Mida arvas politsei, kui sai teate “ussidest toidus”?
Kasutades sellist lugu lähtepunktina, mõelge välja süžee või idee, mis võib pähe tulla
Samm 5. Määrake žanr
Žanr on teatud tüüpi film. Paljud filmid on sageli seotud mitme žanriga korraga, kuid tavaliselt on üks domineeriv žanr. Žanrid hõlmavad komöödiat, romantikat, ulmet, märulit, õudust, draamat või dokumentaalfilmi, kuid on ka selliseid kombinatsioone nagu romantiline komöödia, draamakomöödia, õudusaktsioon jne. Žanri eelis on see, et see aitab teil filmi süžeed arendada, keskendudes samal ajal ka ideede leidmisele. Näiteks:
- Kas teile meeldivad õudusfilmid? Sel juhul peaks filmi idee hõlmama tugeva kurja tegelase loomist. Kui olete koletise või kurikaela kätte saanud, on teie filmiidee valmis.
- Kas teile meeldivad romantilised komöödiad? See tähendab, et vajate tüdrukut või poissi, kes tõenäoliselt üksteisesse ei armu (vanusevahe, üks on abielus, teine välismaalane jne)
- Kas teile meeldib ulme? Mõelge tehnoloogiale, mida soovite luua, alates ajamasinatest, kosmoselaevadest või teleportatsioonist kuni uute planeetide loomise seadmeteni. Teie lugu on uue avastuse tagajärg.
Samm 6. Muutke olemasoleva filmi süžee millekski täiesti uueks
Ausalt öeldes pole ükski idee täiesti originaalne. See võib tunduda julm, kuid tegelikult annab see teile palju vabadust. Kõik filmid on tehtud eelmiste filmide ja kunstiteoste mõjude ja ideedega ning teie filmiideed pole erand. Kuidas olemasolevat ideed värskendada või uueks muuta? Kaaluge järgmist näidet:
- Austin Powers on koomiline pööre spioonifilmidele, nagu James Bond, mis domineerivad kinos. Süžeel pole suurt vahet, kuid märulistseenid asendatakse naljadega.
- O Vend, kus sa oled, jutustab praktiliselt peaaegu kõiki Homerose filmi "Ilias" stseene, kuid selle tegevus toimub Ameerika Ühendriikide lõunaosas.
- Avatar sarnaneb väga tantsuga huntidega, kuid selle seade avakosmoses võimaldab James Cameronil midagi uut luua.
- Warm Bodiesil on kõik romantilise komöödia tunnused, kuid üks peategelasi on zombid. See ebatavaline žanrite "sulandumine" muudab filmi silmapaistvaks.
Samm 7. Mõelge oma logirida ühe lausega, et rõhutada ideed
Logirida on stsenaariumi väga lühike kirjeldus ühes lauses. Hea logiliin koosneb kolmest punktist: konks või see, mis muudab teie filmi teistest filmidest erinevaks, konflikt ja tegelased/seaded. Heade logiridade kirjutamise õppimiseks vaadake kuulsate filmide näiteid.
- Tagasi tulevikku: noormees transporditakse ajas tagasi, et oma vanemad uuesti kokku saada, enne kui tema ja tema tulevik igaveseks kaovad.
- Lõuad: Avatud vee foobiaga politseijuht võitleb hiiglasliku haiga, samas kui ahne linnavalitsus nõuab, et rand jääks avalikkusele avatuks.
- Ratatouille: Pariisi rott ühendab salaja jõud andetu kokaga, et tõestada, et igaüks oskab süüa teha, olenemata sellest, mida arvavad kriitikud ja kahjuritõrjeprogrammid.
Meetod 2/2: Ideede muutmine filmistsenaariumiteks
Samm 1. Looge oma idee jaoks filmi struktuur
Saadaval on palju filmistruktuure, alates klassikalisest 3-vaatuselisest loostruktuurist kuni populaarse kangelase teekonnani. Kõike seda saab kitsendada 5 põhielemendini, mis leidub 90% filmides, olgu need siis märulifilmid, draamad romantiliste komöödiate ja lastele mõeldud filmidena. Töötage välja oma ideed ja mõelge nende viie põhipunkti üle ning teil on potentsiaalne filmi stsenaarium, mille kallal töötada.
-
Seadistus:
tutvustada tegelasi, seadeid ja ümbritsevat maailma. See võtab enda alla umbes 10% kogu filmist ja tutvustab publikule filmi. Osa ei tohiks ületada 10 lehekülge.
Tähesõdades tutvustab George Lucas kosmosesõja eeldust, konflikte ("Aita mind Obi-Wan, sa oled mu ainus lootus") ja paljusid veidraid tegelasi (Luke, Leia, Darth Vader, R2-D2 ja C3-) Po).
-
Plaanide/võimaluste/konfliktide muutmine:
Midagi juhtub, mis vallandab konflikti lehekülgedel 9-10 - Erin Brockovich saab tööd, varem abielus olnud sõbra sõnad raamatus "Hirm abielu ees", Rangga võidab luulevõistluse jne. Järgmised 10-20 lehekülge näitavad, kuidas peategelased sellele muutusele reageerivad.
Tähesõdades keeldub Luke Obi-Wani pakkumisest, kuid saab teada, et kogu tema perekond tapeti. Ta nõustub Leia päästmisega tegelema
-
Tagasipöördumise punkt (tagasipöördumise punkt):
Siiani töötavad peategelased oma eesmärkide saavutamiseks kõvasti. Poole filmi ajal juhtus aga midagi, mis tegi naasmise võimatuks. Bondi vastane lööb uuesti, laps Anya kõhus sureb, Thelma ja Louise toime panna oma esimese röövi jne.
Tähesõdades satuvad nad filmi keskel Surmatähe lõksu. Nad ei saanud plaanipäraselt tagasi Alderaani ja olid sunnitud võitlema
-
Peamised piirangud:
Pärast tagasipöördumispunkti on panused veelgi suuremad. Peategelasel ja publikul pole enam lootustki. Igas romantilises komöödiafilmis on tüdruku ja poisi suhe katki, näiteks siis, kui Cinta tunneb end süüdi ja lahutab Rangga või kui John McClane peksab ja veritseb filmis Die Hard. Peamine takistus tekib siis, kui kile jõuab 75%-ni.
Star Warsis Obi-Wan sureb ja Surmatäht hakkab liikuma. Ainus võimalus võita on viimane katse surmatäht õhku lasta
-
Kulminatsioon:
Peategelane teeb kõigest väest viimast katset eesmärgi saavutamiseks, millest saab kõige raskem ülesanne. Tüdruk jookseb oma väljavalitut taga ajades lennujaama, peategelane on tuvastanud, kes on tõeline tapja, ja püüab end päästa ehk kangelase ja kurikaela viimane lahing. Kui stsenaarium on valmis, selgitab viimane 10% asjad selgeks ja näitab tagajärgi pärast haripunkti.
Tähesõdades esitab Luke surmatähe viimase kangelasliku triki ja laseb selle õhku, kuigi tema eduvõimalused on väikesed
Samm 2. Arendage iseloomu
Tegelased peaksid tundma end tõelisena, justkui juhiksid nad süžeed, mitte aga kirjaniku kapriise teiselt poolt maailma. Pidage meeles, et edukad tegelased on filmi hing. Publik tundis talle kaasa, armastas teda ja vihkas teda ning isegi hea filmiidee kukkus nõrga tegelase tõttu läbi. Seda on lihtsam öelda kui teha, kuid on mõned näpunäited, mis aitavad luua filmi ideega sobiva tegelase:
- Veenduge, et tegelasel oleks mitu külge. See tähendab, et tegelasel peab olema teistsugune aspekt, mitte ainult “pahur mees” või “tugev naine”. Mitmemõõtmelistel tegelastel on tugevused ja nõrkused, mis muudab nad publikule lähemale.
- Andke tegelastele soove ja hirme. Kuigi tegelasel on ainult üks soov ja hirm, ei õnnestu heal tegelasel saada seda, mida ta tahab. Nende võime või võimetus hirmudest üle saada (vaesus, üksi olemine, tulnukad, ämblikud jne) tekitab konflikti.
- Tegelasel peab olema tegutsemisjõudu. Ärge tehke tegelast nagu ninaga sobitatud pühvlit, mis liigub vastavalt autori soovile. Edukad tegelased teevad otsuseid, mis lükkavad süžeed edasi. Mõnikord on see üks otsus, mis liigutab kogu sündmusteahelat (Fatmawati põgeneb kodust Sweet 20-s, Luke Skywalker ühineb Obi-Waniga Star Warsis), kuid mõnikord on igal sammul palju valikuid, nii häid kui ka halbu (iga kord tegelane Hangoutis).
Samm 3. Muutke oma idee ainulaadseks, muutes ootusi
Jäiga stsenaariumistruktuuri tõttu võite tunda end piiratuna, kuid tegelikult lihtsustab see teie publiku üllatamist. Kuidas saate muuta ühise 5 elemendi struktuuri ja iseloomu ainulaadseks? Kuidas teha sellest filmist midagi riiulilt? Parim viis seda teha on reeglite rikkumine:
- Mis siis, kui peategelane kogeb pärast haripunkti ebaedu, mitte edu?
- Mis juhtub “mitmemõõtmelise” tegelasega, kui ta ei taha muutuda? Mis juhtub, kui peategelane pole peategelane, nagu näiteks Ferris Beulleri päevil, mis näitas, et Ferrise sõber Cameron on arenev peategelane?
Samm 4. Mis juhtub, kui muudate tausta
Jakarta miljööga romantilised komöödiad on tavalised, aga kuidas on lood Kesk -Jaava külaga? Keeglisaal? Hooldekodu?
Samm 5. Jätkake ideede mõtlemist
Kõige olulisem asi, mida ideede otsimisel peate mõistma, on see, et ideed tulevad pideva harjutamisega. Teie esimesed 10, 20 või isegi 50 ideed ei pruugi olla parimad, kuid halbade ideedega töötamise kogemus aitab teil häid ideid tuvastada. Keegi ei saa alati ideaalset ideed, peate kõvasti tööd tegema.
- Võtke kaasa märkmik, et panna kirja kõik ideed, mis pähe tulevad.
- Proovige koos sõbraga ideeotsingut teha, et kahekordistada üksteise ideede kiirust.
- Tehke seda protsessi iga idee jaoks; proovige ideed muuta, lisades võtmeelemente, et näha, kas idee on arendamist väärt.
Näpunäiteid
- Ärge unustage tausta arendada.
- Ole kannatlik. Kindla loo väljamõtlemiseks on vaja aega.
- Paluge sõpradel ideid kaasa aidata.
- Paluge vanemal või sõbral mõned teie stsenaariumid läbi lugeda ja küsida, mida nad arvavad.
