Elektrikitarri mängima õppimine on lihtne, lõbus ja kes teab: kui olete andekas ja kõvasti treenite, võite saada järgmiseks rokkstaariks! See artikkel näitab teile, kuidas alustada!
Samm
Meetod 1: 2: iseõppimine
Samm 1. Häälestage oma kitarr korralikult
Kitarri õige häälestamine on üks peamisi võtmeid kitarrimängu õppimisel. Võite paluda abi muusikapoe kitarritreenerilt, professionaalselt muusikult või teie piirkonnas asuva kitarri remonditöökoja omanikult. Kitarri õigel häälestamisel on mitmeid olulisi eeliseid:
- Hea intonatsioon. Võib -olla on see kõige olulisem. Kui teie kitarri iga element on korralikult häälestatud, kõlab see pärast häälestamist hästi ja saate mängida õigeid noote. Halva intonatsiooniga kitarr võib madalatel keelpillidel hästi kõlada, kuid jääb kõrgetele nootidele alla. See võib raskendada kitarrimängu õppimist.
- Pressimise lihtsus. Liiga kõrgele seatud kitarriplekkide mängimine võib olla keeruline, sest keelte frettidele surumiseks on vaja palju jõudu. Lisaks helikõrguse tekitamisele võib selle liiga kõrgeks seadmine sõrmedele haiget teha ja mängimist aeglustada! Kuigi teie sõrmed helistavad ise, et nad mängimisel haiget ei teeks, raskendavad kõrged seaded kiiret mängimist või hõlpsat klahvivahetust.
Samm 2. Kuulake ja korrake
Igal laulul, mis teile meeldib, peab olema äratuntav meloodiline muster, mingi meeldejääv helikõrguse muutus. Ärge piirduge kitarrisoolodega - kuigi seda on samuti hea õppida -, vaid kuulake ka lauljaid, bassihääli ning kitarristi väiksemaid noote ja variatsioone. Kõik, mida kõrv kinni püüab, tuleb kasuks - mida lihtsam, seda parem, kuni õpid.
- Näiteks Bruno Marsi laulu "Locked Out of Heaven" meloodia on üsna otsekohene ning sellel on vokaalseid linke ja fraase, mida saate proovida kitarril järgida.
- Carly Rae Jepsenil helista mulle võib -olla on mitte ainult meeldejääv meloodia, vaid ka eristuv ja väljakutsuv keelpillide heliriba, mida saate jäljendada.
- Psy Gangnam Style'i loos on algusest peale võluv süntesaator ja see jätkub kogu loo vältel. Kuigi te ei saa kõiki sünteetilisi noote kätte, saate põhilised lakkumised ja nautige!
- Siin pole võti mitte saada legendaarseks kitarristiks, õppides sooloid mängima, vaid legendaarseks kitarristiks õppides kuulama ja kuuldut mängides.
- Kui teil on probleeme mõne märkme jäädvustamisega, proovige YouTube'is videoid vaadata: tavaliselt näete bändi neid osi mängimas.
Samm 3. Segage oma harjutuses kõvad osad lihtsatega
Andke endale "vaimne" paus pärast millegi raske õppimist, mängides midagi lihtsat, mida teil on mugav mängida. See hoiab sõrmed liikumas, võimaldab teil aeglaselt edasi liikuda ja takistab teid heidutamast.
- Veenduge, et teil oleks alati materjali, mida on raske uurida! Nii arened kitarristina.
- Töötage raskete materjalidega sagedamini kui lihtsatega. Näiteks kui oskate hästi üksikuid noote sooloerida, on see suurepärane! Jätkake harjutamist. Kui teil on raske akorde mängida, harjutage kindlasti akorde vähemalt samas osas kui soolo noote.
Samm 4. Vältige harjutamise ajal stomp boxi efekti kandmist
Tõsi küll, kättetoimetamise efekt võib pakkuda raputavaid helisid ja pikki järelkajasid, kuid teil on raske oma mängutehnikas vigu kuulda.
Puhas ja puhas kitarriheli näitab teile kõiki oma vigu mängides. Salvestage moonutusheli hilisemaks, kui teete koos sõpradega improvisatsiooni või kui soovite mängida oma lõbuks väljaspool treeningut
Samm 5. Õppige muusikat
Kitarristina edasi liikudes õpid hindama „otseteid”, mida muusikateooria võib pakkuda.
- Näiteks selle asemel, et proovida ükshaaval välja mõelda laulu noote, võimaldavad muusikateooria tundmine teil klahvide skaala põhjal teada saada nootide nihkeid.
- Need teadmised võimaldavad teil ka teiste mängijatega muusikalisi termineid kasutades suhelda-eriti kui mängite bändis. Näiteks on klahvpillimängijal raske sõrmede asendit tõlgendada, kui ütlete: "Mängi selliseid klahve". Klaviatuuridel ja kitarridel pole midagi ühist, kui nad oma instrumentidele noote vajutavad. Kui aga ütlete: „Esita A7, siis B7, siis tagasi E -sse”, saab klahvpillimängija aru, mida sa silmas pead.
Meetod 2/2: õppetundide võtmine spetsialistidelt
Samm 1. Leidke hea kitarriõpetaja
Kas kitarriõpetaja on igaühe jaoks erinev või mitte. Mõned inimesed õpivad nägemisega, teised aga kuulmisega. Võib -olla soovite õppida kelleltki, kes on spetsialiseerunud soovitud muusikale või kelleltki, kes teab, kuidas saavutada parimaid tulemusi olenemata sellest, millist muusikat õpilane harrastab. Leidke endale parim õppimisstiil.
Sulle meeldiv muusikastiil on vaid üks kaalutlus. Näiteks võib kitarrist, kes armastab bluusi, õppida flamenco-stiilis kitarri. Kuigi flamenco ja blues ei ole stiililt ja sisult ühesugused, on flamenkokitarri tehnikad bluesist keerulisemad ning võivad toota keerukamate stiilidega bluusikitarriste
Samm 2. Õpi muusikat lugema
Ükskõik, millise õpetamisstiili valite, veenduge, et teile õpetatakse muusika lugemist. Arvestades, et kasutusel on kuus stringi ja palju noote, mida saab mängida igal stringil, pole kitarri mängimine muusika lugemisega lihtne. Selle tehnika harjutamine on väga kasulik.
Samm 3. Hoolitse oma lõbutsemise eest
Olenemata sellest, millist muusikastiili te õpite, hõlmab muusika õppimine alati stressi: kordamine, raskused, rohkem kordusi ja rohkem harjutamist, et sõrmed õigesti saada, kui teha oma muusika "huvitavaks". Kui te ei hoia treeningut lõbusana, võite olla stressis!
- Harjutage teile ettevalmistatud õppetunde ja kui olete lõpetanud, sulgege raamat ja mängige nii, nagu teile meeldib.
- Kui harjutate skaalat või mustrit ja tunnete, et teie meel läheb igavusest tuimaks, vürtsitage seda skaalat, mida harjutate, improviseerides. Veenduge, et harjutate "tõelist" märkimist, et õpiksite ka oma määratud tehnikat, kuid proovige painutada, selle asemel, et suletud nootide jaoks lihtsalt vajutada; lisage vibratsioonile rõhu muutusi; lülitage sisse moonutuse, reverbi ja viivituse efektid; mängida sama muusikalist skaalat tagurpidi. Eesmärk on rutiin katkestada ja see huvitavaks teha.
Samm 4. Harjuta
Ükskõik, kas õpid üksi või koos õpetajaga, on ainus viis vilumuseks saada korrapärane harjutamine või "puidulagemine". See tähendab harjutamist ja mängimist nii tihti kui võimalik, nii kaua kui võimalik.
- Kitarrimängu õppimine hõlmab paljusid asju: sõrmede tugevuse ja vastupidavuse suurendamine, õppimine, kuhu oma kitarrile noote panna, “lihasmälu” ehitamine, puhas mängimine ja maitsega mängimine. Kõigi nende väljatöötamine võtab aega ja mõned osad arenevad kiiremini kui teised. Jätkake harjutamist ja saate aru.
- Iga kitarrist, keda olete kunagi raadiost kuulnud või vaadanud või imetlenud, on läbinud sama etapi kui teie. Neil kõigil on üks ühine joon: nad ei lõpeta kunagi mängimist ja harjutamist!
Näpunäiteid
- Kui teil on hea võimendi, saate nautida rohkem toodetavat heli. Madala võimsusega toruvõimendid võivad olla hea algus.
- Veenduge, et teil oleks sobiv kitarr. Mõned kitarrid, näiteks Les Paul stiilis kitarr, on väga rasked. Kuigi teised, näiteks Strat stiilis kitarr, on kergemad.
- Stomp boxi efektid võivad tehnikat takistada, kuid need võivad kõrvaklappidega harjutades pakkuda ka väga mugavat ruumi. Kui on keset ööd, kuid soovite kitarri rebida, ei tohiks te kogu maja äratada!
